பொருள்முதல்வாதத்தைத் தவிர்த்து, மூல உணர்ச்சியின் முதன்மையை வலியுறுத்திய ஒரு ஆழமான தத்துவ மனிதர், ஒருவேளை நம் அனைவருமே நம் வாழ்வில் ரோட்கோவின் கொள்கைகளை இன்னும் கொஞ்சம் அதிகமாகச் செய்யலாம். கலைஞரைப் பற்றி நீங்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டிய 10 விஷயங்கள் இங்கே, அவரின் மிகப்பெரிய பயம் என்ன என்பது உட்பட.
தனிப்பட்ட அனுபவம் முக்கியமானது
ரோட்கோ தனது ஓவியங்களுக்கு தனிநபர்களின் தனிப்பட்ட அனுபவத்தின் முக்கியத்துவத்தை உறுதியாக நம்பினார். அவரது பார்வையில், பார்வையாளர் கேன்வாஸை எதிர்கொள்ளும் போது ஒரு ஆழமான, தியான உறவுக்கு இழுக்கப்படுவார், உணர்ச்சி பாதிப்பு மற்றும் மொத்த வரவேற்பு நிலை, ரோத்ஸ்கோ தனது ஸ்டுடியோவில் கேன்வாஸை வரைந்தபோது அவரது உணர்ச்சி நிலைக்கு ஒப்பானது.
மார்க் ரோட்கோ தனது ஸ்டுடியோவில், 1964, சிபாக்ரோம் © ஹான்ஸ் நமூத் / அமெரிக்காவின் தேசிய உருவப்பட கேலரியின் மரியாதை
வண்ணத்தின் மாஸ்டர் "வண்ணத்தில் ஆர்வம்" கொண்டிருக்கவில்லை
அவரது அகால மரணத்திலிருந்து, கலர் புலம் இயக்கத்தின் முன்னோடி ரோட்கோ பல விமர்சகர்களால் மறுக்கமுடியாத மற்றும் அடித்தளமாக விவரிக்கப்பட்டுள்ளார். ஓவியரைப் பொறுத்தவரை, வண்ணம் என்பது பார்வையாளரிடமிருந்து தூண்டப்பட்ட ஒரு உணர்ச்சிபூர்வமான எதிர்வினையை நோக்கிய ஒரு வாகனம் மட்டுமே, எந்தவொரு அழகியல் அல்லது அலங்கார அடிவாரத்தின் கோடுகள். அவரது கலை நடைமுறையை உள்ளடக்கிய ஒரு பிரபலமான அறிக்கையில், ரோட்கோ கூறினார்: "நீங்கள் வண்ண உறவுகளால் மட்டுமே நகர்த்தப்பட்டால், நீங்கள் அந்த விஷயத்தை இழக்கிறீர்கள்."
ரூடி பர்க்ஹார்ட் (1914-1999), மார்க் ரோட்கோ, நியூயார்க், 1960, ஜெலட்டின்-வெள்ளி அச்சு ஆல்பிரைட்-நாக்ஸ் ஆர்ட் கேலரியின் மரியாதை, எருமை (சீமோர் எச். நாக்ஸ் ஜூனியர் பரிசளித்தார்)
முக்கியமான ஒரே பதில் உணர்ச்சி
ரோட்கோ மூல மனித எதிர்வினை அல்லது "அடிப்படை மனித உணர்ச்சிகள்-சோகம், பரவசம், அழிவு மற்றும் பலவற்றை" அழைத்தார், மேலும் இது அவரது ஓவியங்களுக்கு விடையிறுக்கும் ஒரே 'சரியான' வழியாகும். அவர் கேன்வாஸை நெருங்கும்போது, பார்வையாளர் ஒரு அறிவார்ந்த அர்த்தத்தில் ஓவியத்தை விளக்குவதற்கு அல்லது புரிந்துகொள்ளும் விருப்பத்திலிருந்து தன்னை விடுவித்துக் கொள்ள வேண்டும், மேலும் இசையமைப்பில் பொறிக்கப்பட்ட உணர்ச்சியால் தன்னை நகர்த்த அனுமதிக்க வேண்டும். இறுதியில், ரோட்கோ இதை ஒரு ஓவியராகவும் பார்வையாளராகவும் ஒரே மாதிரியான கேன்வாஸை எதிர்கொள்ளும் அதே வேளையில், உணர்ச்சிகளின் தொகுப்பைப் பகிர்ந்துகொள்கிறார். 1950 கள் மற்றும் 1960 களில் பெருகிய முறையில் அறிவார்ந்த கலையின் சூழலில், இந்த அணுகுமுறை அசல் மட்டுமல்ல, சர்ச்சைக்குரியதாகவும் இருந்தது.
மார்க் ரோட்கோ, பெயரிடப்படாத (சீகிராம் மியூரல் ஸ்கெட்ச்), 1959, கேன்வாஸில் எண்ணெய் மரியாதை ஜெமென்டெமியூசியம் டென் ஹாக்
அவரது ஓவியங்களை “அழகான” என்று அழைப்பதைத் தவிர்க்கவும்
அவரது ஓவியங்கள் ஒரு அலங்கார நோக்கத்திற்காக சேவை செய்வது ஒரு கலைஞராக ரோட்கோவின் மிகப்பெரிய அச்சமாக இருந்தது. அவர் ஒருவரை தனிப்பட்ட முறையில் விற்கும்போதெல்லாம், புதிய உரிமையாளர் ஓவியத்தை ஒரு துணைப் பொருளாகப் பயன்படுத்துவாரா அல்லது மையப்பகுதியாகப் பயன்படுத்துவாரா என்பதை அறியும் முயற்சியில் கேன்வாஸுக்கு வாங்குபவரின் எதிர்வினையை முதலில் ஆய்வு செய்தார். ரோட்கோவின் உயர்ந்த, ஹிப்னாடிசிங் படைப்புகளுக்கு ஒரு மறுக்கமுடியாத அழகு இருந்தாலும், அவற்றைப் பார்ப்பதற்கான அவரது பரிந்துரைக்கப்பட்ட வழி, எந்தவொரு அழகியல் கருத்தையும் உங்கள் மனதைக் காலிசெய்து, அவற்றை நகர்த்துவதையும், அதாவது அடையாளப்பூர்வமாகவும் உணர வேண்டும்.
மார்க் ரோட்கோ, பெயரிடப்படாத, 1955, கேன்வாஸில் எண்ணெய் மரியாதை ஜெமென்டெமியூசியம் டென் ஹாக்
ரோட்கோவின் ஆரம்பகால படைப்புகள் அடையாளப்பூர்வமானவை
அவரது ஆரம்பகால படைப்புகள் தீர்மானகரமான அடையாளப்பூர்வமானவை, பரந்த, சுருக்கமான படைப்புகளிலிருந்து வெகு தொலைவில் அவர் இறுதியில் அறியப்பட்டார். ரோட்கோவின் வளர்ச்சியின் அடுத்த கட்டத்தில் மங்கலான சுருக்கங்களாக மாறுவதற்கு முன்பு, சுரங்கப்பாதை காட்சிகள், பண்டைய புராணங்களின் விளக்கங்கள், அரை மனித உருவ ஆய்வுகள் மற்றும் ஆயர் அமைப்புகள் ஒன்றோடொன்று தொடர்பில்லாத விஷயங்களின் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கலவையாக ஒன்றிணைகின்றன. இவற்றுக்கும் அவரது பிற்கால படைப்புகளுக்கும் இடையிலான ஒரு இணைப்பு, நிமிர்ந்த-செங்குத்து கோடுகள், உடல்கள் மேல்நோக்கி நீட்டப்பட்டவை, மற்றும் எங்கும் நிறைந்த நெடுவரிசைகள் ஆகியவற்றிற்கான ஓவியரின் புலப்படும் மனப்பான்மை அனைத்தும் ரோட்கோவின் முதிர்ந்த படைப்புகளை எதிர்பார்க்கின்றன.
மார்க் ரோட்கோ, பெயரிடப்படாத, 1947, கேன்வாஸில் எண்ணெய் மரியாதை ஜெமென்டெமியூசியம் டென் ஹாக்
கருப்பு உண்மையில் உண்மையில் கருப்பு இல்லை
மேலும் குறிப்பாக, ரோட்கோ பயன்படுத்தும் கறுப்பு என்பது இருண்ட சாயலின் பல பரிமாண விமானமாகும், இது வழக்கமாக மேலே அல்லது அதற்கு அடுத்ததாக வைக்கப்படுகிறது, இது ஒரு வித்தியாசமான தொனியாகும், இது மீதமுள்ள ஓவியத்தை மிகவும் நுட்பமான வண்ணத்துடன் ஊக்குவிக்கிறது. தாமதமாக, பொதுவாக இருண்ட படைப்புகளில் கூட, கறுப்பு அடுக்கு அடியில் இருந்து அரை வெளிப்படையான ஒளிரும் வண்ணங்களால் நிறுத்தப்படுகிறது, ஆரம்ப தோற்றத்திற்கு அப்பால் காற்றிற்காக போராடுகிறது.
மார்க் ரோட்கோ, பெயரிடப்படாத, 1953, கேன்வாஸில் கலப்பு ஊடகம் மரியாதை ஜெமென்டெமியூசியம் டென் ஹாக்
ரோட்கோவின் ஓவியங்கள் இதுவரை விற்கப்பட்ட மிக விலையுயர்ந்த கலைப்படைப்புகளில் ஒன்றாகும்
ரோட்கோவின் ஆரஞ்சு, சிவப்பு, மஞ்சள் (1961) ஏலத்தில் இதுவரை விற்கப்பட்ட முதல் ஐந்து மிக விலையுயர்ந்த ஓவியங்களில் ஒன்றாகும். இது 2012 இல் ஒரு கிறிஸ்டியின் நியூயார்க் ஏலத்தில் ஒரு அசாதாரண $ 86.9 மில்லியனைப் பெற்றது, இது கலைஞரின் முந்தைய சாதனையை வெள்ளை மையத்துடன் (மஞ்சள், இளஞ்சிவப்பு மற்றும் லாவெண்டர் ஆன் ரோஸ்) தோற்கடித்தது, இது 2007 ஆம் ஆண்டில் சோதேபியில் 72.8 மில்லியன் டாலருக்கு வாங்கப்பட்டது. இதை சூழலில் வைக்க, வான் கோவின் ஐரிஸஸ் (1889) 1987 இல் 'வெறும்' 53.9 மில்லியன் டாலருக்கு விற்கப்பட்டது.
ரோட்கோவுக்கு பணம் ஒருபோதும் உந்துதலாக இருக்கவில்லை
இன்றைய கலை வியாபாரத்தில் அவரது ஓவியங்களால் பதிவுசெய்யப்பட்ட விலைகள் இருந்தபோதிலும், செழிப்பும் புகழும் ஒருபோதும் ரோட்கோவின் முன்னுரிமைகளில் இல்லை. சீகிராம் கமிஷன் என்று அழைக்கப்படுவது ஒரு அற்புதமான எடுத்துக்காட்டு: ஜூன் 1958 இல், நியூயார்க்கில் உள்ள புதிய ஃபோர் சீசன்ஸ் உணவகத்தின் உரிமையாளர்களிடமிருந்து ரோத்கோ ஒரு கமிஷனை ஏற்றுக்கொண்டார், உட்புறத்திற்கான சுவரோவியங்களை உருவாக்க, மற்றும் அனைத்து நட்சத்திர நடிகர்களையும் பூர்த்தி செய்ய உணவகத்தின் வடிவமைப்பில், மைஸ் வான் டெர் ரோஹே மற்றும் பிலிப் ஜான்சன் ஆகியோருடன் முழுமையானது.
ஆரம்பத்தில் தனது மிகவும் இலாபகரமான வேலையாக இருந்திருப்பதை ஏற்றுக்கொண்ட பிறகு, ரோட்கோ திடீரென ஒப்பந்தத்தை முறித்துக் கொண்டார், சிறிய விளக்கத்துடன். இந்த திட்டம் ஒரு கலைஞராக அவரது ஒருமைப்பாட்டை சமரசம் செய்யும் என்று அவர் கருதினார், மேலும் அவரது ஓவியங்களை ஒரு ஆடம்பர சாப்பாட்டு அமைப்பிற்குள் அலங்காரமாக வழங்குவார்.
சீகிராம் சுவரோவியங்கள் மரியாதை ஜெமென்டெமியூசியம் டென் ஹாக்
ரோட்கோவின் பிற்கால படைப்புகள் இருளை நோக்கி ஈர்க்கின்றன
அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் பிற்கால கட்டங்களில், 1960 களில், ரோட்கோவின் ஓவியங்கள் இருளை நோக்கிச் செல்லத் தொடங்கின, வண்ணம் மைய நிலைக்கு வந்ததாகத் தோன்றும் துடிப்பான கேன்வாஸ்கள் குறித்த அவரது முந்தைய கவனத்திலிருந்து முழுமையான மாற்றம். 1970 களின் குளிர்காலத்தில் அவரது தற்கொலைக்கான சகுனமாக பலர் இப்போது காணும் வண்ணத்தில் இருண்ட சாம்பல் மற்றும் கறுப்பர்கள் அவரது தட்டில் ஆதிக்கம் செலுத்தத் தொடங்கினர். வியக்கத்தக்க வகையில், அவரது இறுதிப் பணி இரத்த சிவப்புகளின் அலறல் கலவையாகும்.
மார்க் ரோட்கோ, எண் 7, 1964, கேன்வாஸில் கலப்பு ஊடகம் மரியாதை ஜெமென்டெமியூசியம் டென் ஹாக்
