இத்தாலிய சினிமா 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகச்சிறந்த திரைப்படங்களைத் தயாரித்துள்ளது மற்றும் இத்தாலி - அதன் பெரிய நகரங்கள், அழகான கிராமப்புறங்கள், லத்தீன் கலாச்சாரம் - உலகெங்கிலும் உள்ள எழுத்தாளர்களுக்கும் இயக்குனர்களுக்கும் தொடர்ந்து ஊக்கமளிக்கிறது. பின்வரும் பட்டியலில், சில திரைப்படங்கள் தூய பயண உத்வேகம், மற்றவை நாட்டின் கண்கவர் வரலாறு மற்றும் கலாச்சாரம் குறித்து வெளிச்சம் போடுகின்றன. கொஞ்சம் பாப்கார்னைப் பிடித்து சிக்கிக் கொள்ளுங்கள்.
ரோமன் விடுமுறை (1953)
மொழி: ஆங்கிலம்
ரோமில் நிலைநிறுத்தப்பட்ட அமெரிக்க நிருபர் ஜோ பிராட்லி (கிரிகோரி பெக்) மற்றும் இளவரசி ஆன் (ஆட்ரி ஹெப்பர்ன்) ஆகியோருக்கு இடையிலான ஒரு லேசான காதல் கதை, அவர் தனது அரச சுற்றுப்பயணத்தின் சலிப்பிலிருந்து தப்பிக்க விரும்புகிறார். இந்த படம் தான் ஹெப்பர்னை வரைபடத்தில் வைத்தது மற்றும் வெஸ்பா ஸ்கூட்டரையும் விவாதிக்கக்கூடியதாக இருந்தது. பிராட்லி, இளவரசி மற்றும் வெஸ்பா ஆகியோர் ரோம் நகரின் குழப்பமான தெருக்களில் ஒரு மூவரும் ஜிப்பிங் செய்கிறார்கள். இந்த படத்தில், முதல் முறையாக பார்வையாளரின் காதல் லென்ஸின் மூலம் நகரத்தின் அதிசயங்களையும் இத்தாலிய அழகையும் நீங்கள் காண்கிறீர்கள்.
'ரோமன் ஹாலிடே' படம் இன்னும் © பாரமவுண்ட் பிக்சர்ஸ்
ரோகோ இ சுவோய் ஃப்ராடெல்லி (ரோகோ மற்றும் அவரது சகோதரர்கள்) (1960)
மொழி: இத்தாலியன்
தெற்கு இத்தாலியில் இருந்து ஐந்து சகோதரர்கள் செழிப்பைத் தேடி தொழில்துறை வடக்கே செல்கின்றனர். இயக்குனர் லுச்சினோ விஸ்கொண்டி ஒவ்வொரு சகோதரரின் தனிப்பட்ட கதைகளையும், போருக்குப் பிந்தைய மிலனில் காதல், குடும்பம் மற்றும் புலம்பெயர்ந்த வாழ்க்கையின் யதார்த்தம் பற்றிய பதட்டமான மற்றும் உணர்ச்சிவசப்பட்ட கதையாக திறமையாக நெய்கிறார். இந்த நகரம் அழகாகவும் அழகாகவும் தோன்றுகிறது - இருண்ட சிண்டர்ப்ளாக் அடுக்குமாடி குடியிருப்புகளின் முகப்பில் எதிராக மிருகத்தனம் அமைக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் டியோமோவின் மேல் காதல். 1960 களின் பாலியல் சின்னம் அலைன் டெலோன் ரோகோவாக சித்தரிக்கப்பட்டதற்கு விமர்சன ரீதியான பாராட்டுகளைப் பெற்றார்.
Rocco ei Suoi Fratelli (Rocco and His Brothers) படம் இன்னும்
லா டோல்ஸ் வீடா (1960)
மொழி: இத்தாலியன்
ஃபெடரிகோ ஃபெலினி இத்தாலிய சினிமாவின் மிகவும் பாராட்டப்பட்ட இயக்குனர்களில் ஒருவர், இந்த படம் அவரது நவ-யதார்த்தவாத பாணியிலிருந்து மிகவும் சோதனைக் கட்டத்திற்கு மாறுவதைக் குறிக்கிறது. லா டால்ஸ் வீட்டா பெண்மணி லோத்தாரியோ மற்றும் போட்டோ ஜர்னலிஸ்ட், மார்செல்லோ ரூபினியின் சுரண்டல்கள் மற்றும் ரோமில் ஒரு வாரத்தில் 'இனிமையான வாழ்க்கை' மற்றும் அன்புக்கான அவரது தேடலை விவரிக்கிறார். இந்த படம் புகழ், பிரபலங்களின் வழிபாட்டு முறை மற்றும் படத்தின் சக்தி பற்றிய தீர்க்கதரிசன பகுப்பாய்வு ஆகும். இது வெளியானபோது, ஒரு தலைப்பு-வேட்டை செய்தித்தாள் 'பாப்பராஸ்ஸோ' என்று குறிப்பிடப்பட்டது, இது 21 ஆம் நூற்றாண்டின் ஊடகங்களை வரையறுக்கும் வகையில் இந்த வார்த்தையை உருவாக்கியது. இது போருக்குப் பிந்தைய இத்தாலியில் நடைபெறுகிறது, இது ஒரு நாடு வளர்ந்து வரும் வெகுஜன-நுகர்வோர் முறையின் பலவீனமான அஸ்திவாரங்களில் தன்னை மீண்டும் கட்டியெழுப்புகிறது மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய ஒழுக்கநெறி மற்றும் கலாச்சாரங்களின் விமர்சனமாகும். கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் படமாக்கப்பட்ட இந்த படம் ரோம் மற்றும் அதன் முன்னணி நட்சத்திரங்களான மார்செல்லோ மோஸ்ட்ரோயானி மற்றும் அனிதா எக்பெர்க் ஆகியோரின் ஆடம்பரத்தையும் நித்திய சிறப்பையும் படம்பிடிக்கிறது, இது கிளாசிக் ஹாலிவுட் அழகை எடுத்துக்காட்டுகிறது.
'லா டோல்ஸ் வீடா' படம் இன்னும் © ரியாமா பிலிம் / பாத்தே கூட்டமைப்பு சினிமா / கிரே பிலிம்ஸ்
சிறுத்தை (1963)
மொழி: இத்தாலியன்
இது நவீன இத்தாலிய இலக்கியத்தின் மிக முக்கியமான நாவல்களில் ஒன்றாகக் கருதப்படும் கியூசெப் டோமாசி டி லம்பேடுசா எழுதிய 1958 ஆம் ஆண்டின் சிறுத்தை நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இது இத்தாலியில் உள்நாட்டுப் போரினால் ஏற்பட்ட சமூக மற்றும் அரசியல் கொந்தளிப்பு மற்றும் 1800 களின் முற்பகுதியில் இத்தாலிய ஐக்கியத்தின் சிரமங்கள் ஆகியவற்றின் மூலம் வாழ்ந்த ஒரு சிசிலியன் பிரபுக்களைப் பின்பற்றுகிறது. சிசிலியில் சிறு இளவரசர்களின் வரிசையில் டோமாசியே கடைசியாக இருந்தார், இரண்டாம் உலகப் போரில் சிசிலியன் தீவான லம்பேடுசா நேச நாட்டுப் படைகளால் குண்டு வீசப்பட்ட பின்னர் வரலாற்று நாவலை எழுதினார். இது பிரபுத்துவத்தின் வீழ்ச்சி, சமூக மாற்றங்கள் மற்றும் நமது ஒழுக்கத்தை ஆராய்கிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் உடைகள் சிசிலியன் பின்னணியைப் போலவே அழகாகவும் காதல் ரீதியாகவும் உள்ளன.
'சிறுத்தை' படம் இன்னும் © டைட்டனஸ் / 20 ஆம் நூற்றாண்டு ஃபாக்ஸ்
இத்தாலிய வேலை (1969)
மொழி: ஆங்கிலம்
"நீங்கள் இரத்தக்களரி கதவுகளை மட்டும் ஊதிவிட்டீர்கள்!" இந்த பிரிட்டிஷ் நகைச்சுவை கிளாசிக் படத்தில் மைக்கேல் கேனின் மிகச் சிறந்த வரிகளில் ஒன்றாகும். வார்ம்வுட் ஸ்க்ரப்ஸ் சிறையில் இருந்து விடுவிக்கப்பட்ட மெல்லிய மற்றும் அழகான சார்லி க்ரோக்கர்களை விளையாடும் கேன், ஒரு கேப்பர் சதித்திட்டத்தில் நோயல் கோவர்ட் மற்றும் பென்னி ஹில் ஆகியோருடன் நட்சத்திரங்கள், அதில் ஒரு கனமான தங்கக் கப்பலைத் திருட டுரினில் போக்குவரத்து நெரிசலைப் பயன்படுத்த திட்டமிட்டுள்ளனர். இந்த படம் பிரமிக்க வைக்கும் கிரேட் செயிண்ட் பெர்னார்ட் பாஸில் தொடங்குகிறது மற்றும் முடிகிறது - சுவிட்சர்லாந்தில் உள்ள வாலீஸை இத்தாலியில் உள்ள ஆஸ்டா வேலரியுடன் இணைக்கும் ஹேர்பின் வளைவுகளின் உயரமான பாஸ். இடையில், டுரின் கட்டடக்கலை அடையாளங்கள் பரோக் பலாஸ்ஸோ மடாமாவிற்குள் பிரம்மாண்டமான படிக்கட்டு வழியாக இரண்டு மினிஸ் ஓட்டுவதையும், பழைய ஃபியட் தொழிற்சாலையின் (1923-1982) கூரை ரேஸ் பாதையைச் சுற்றி வேகத்தைக் காணும் சின்னமான கார் துரத்தல் படங்களுக்கான பின்னணியை வழங்குகிறது.
'இத்தாலிய வேலை' படம் இன்னும் © ஓகர்ஸ்ட் புரொடக்ஷன்ஸ்
தி காட்பாதர் (1972)
மொழி: ஆங்கிலம்
எல்லா காலத்திலும் மிகவும் பிரபலமான மாஃபியா திரைப்படம் வயதான குடும்பத்திற்குள் அதிகாரத்தை மாற்றுவதில் கவனம் செலுத்துகிறது, இத்தாலிய-அமெரிக்க கும்பல், டான் விட்டோ கோர்லியோன், மார்லன் பிராண்டோ நடித்தார், இதில் அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் செயல்திறன் என்னவென்றால். டான் விட்டோவின் இளைய மற்றும் பிரகாசமான மகன் மைக்கேல் (அல் பசினோ), குடும்பத்தின் நடவடிக்கைகளை வழிநடத்த தயக்கத்துடன் ஒப்புக்கொள்கிறார், மேலும் கோர்லியோன் வேலையுடன் தொடர்புடைய வன்முறை, கையாளுதல் மற்றும் துரோகம் ஆகியவற்றின் தவிர்க்க முடியாத சுழற்சியில் தன்னை ஈடுபடுத்திக் கொள்கிறார். மரியோ புசோவின் 1969 நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்ட இந்த கதை 1950 களில் அமைக்கப்பட்டுள்ளது, இது நியூயார்க்குக்கும் பலேர்மோவின் தெற்கே உள்ள கிராமிய கிராமமான கோர்லியோனுக்கும் இடையில் நடைபெறுகிறது. படப்பிடிப்பின் போது, நிஜ வாழ்க்கை கோர்லியோன் நவீனமயமாக்கப்பட்டது, எனவே வடக்கே சில மைல் தொலைவில் உள்ள இரண்டு இடங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன - ஃபோர்ஸா டி ஆக்ரோ மற்றும் சவோகா. இரண்டும் சிசிலியன் நிலப்பரப்பின் அதிர்ச்சியூட்டும் காட்சிகளையும் சிறிய மலைப்பாங்கான நகரங்களின் வழக்கமான கட்டிடக்கலைகளையும் காட்டுகின்றன.
காட்பாதர் படம் இன்னும்
ஒரு பார்வை கொண்ட அறை (1985)
மொழி: ஆங்கிலம்
ஈ.எம். ஃபார்ஸ்டரின் சின்னமான 1908 நாவலான எ ரூம் வித் எ வியூவின் தழுவல் உங்களை புளோரன்ஸ் நகரத்துடன் காதலிக்க வைக்கும்: ஆர்னோ ரிவர், சாண்டா க்ரோஸ், பியாஸ்ஸா சிக்னோரியா மற்றும் ஃபைசோல் அனைத்தும் கதையில் முக்கியமாக இடம்பெறுகின்றன. இது இத்தாலி மற்றும் இங்கிலாந்தில் அமைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஆங்கில சமுதாயத்தின் காதல் மற்றும் விமர்சனம் ஆகும். இது கதாநாயகன் லூசி ஹனிச்சர்ச் என்ற இளம் உயர் நடுத்தர வர்க்கப் பெண்ணைப் பின்தொடர்கிறது, அவர் இங்கிலாந்தின் சமூக வரிசைக்கு எதிராகப் போராடுகிறார் மற்றும் இத்தாலியில் வித்தியாசமான வாழ்க்கை முறையை அனுபவிக்கிறார் - இது மிகவும் விடுதலையானது, அதிக திரவ சமூக எல்லைகளைக் கொண்டது. முந்தைய இத்தாலிக்கான பயணத்தின்போது ஃபார்ஸ்டர் இதேபோன்ற எபிபானியை அனுபவித்திருந்தார், இது அவரது மிகவும் பாராட்டப்பட்ட நாவலுக்கு உத்வேகமாக அமைந்தது. அனைத்து தொடக்க நடிகர்களும் சைமன் காலோஸ், ஹெலினா போன்ஹாம் கார்ட்டர், டேனியல் டே லூயிஸ், டேம் ஜூடி டென்ச் மற்றும் டேம் மேகி ஸ்மித் ஆகியோர் அடங்குவர்.
'ஒரு அறை கொண்ட ஒரு அறை' படம் இன்னும் © வணிகர் ஐவரி புரொடக்ஷன்ஸ்
தேயிலை முசோலினி (1999)
மொழி: ஆங்கிலம்
இத்தாலிய வரலாற்றில் ஒரு இருண்ட காலத்தின் நகைச்சுவைக் கதையில் ஆங்கில விசித்திரமானது முன்னுக்கு வருகிறது. புளோரன்ஸ் நகரில் வசிக்கும் சலுகை பெற்ற, வயதான பிரிட்டிஷ் மற்றும் அமெரிக்க பெண்கள் (டேம் மேகி ஸ்மித், டேம் ஜூடி டென்ச், ஜோன் நாடக ஆசிரியர், லில்லி டாம்லின், செர்) ஆகியோரின் பாதுகாப்பில் இருக்கும் ஒரு தாய் இல்லாத ஆங்கில சிறுவனின் கதையை இது சொல்கிறது. இத்தாலிய கலை மற்றும் கலாச்சாரத்தின் மீதான அவர்களின் அன்பை வளர்ப்பதற்கு. இது 1935 இல் தொடங்குகிறது மற்றும் வாழ்க்கை பிற்பகல், சமுதாய வதந்திகள் மற்றும் இடைக்கால ஓவியங்கள், முசோலினியின் பாசிச ஆட்சியின் விரோதம் அவர்களின் வெளிநாட்டவர் சும்மா வரை விரிவடையும் வரை. தலைப்பு குறிப்பிடுவது போல, இந்த படத்தின் தொனி மிகவும் வேடிக்கையானது, ஆனால் அது கட்டாயப்படுத்துதல், யூதர்களை ஒடுக்குதல் மற்றும் இத்தாலிய எதிர்ப்பு உள்ளிட்ட முக்கிய போர்க்கால பிரச்சினைகளைத் தொடும். ஃபிராங்கோ ஜெஃபிரெல்லி இயக்கிய இது ஒரு அரை சுயசரிதைக் கதை.
'டீ வித் முசோலினி' படம் இன்னும் © மெதுசா பிலிம்
சினிமா பாரடிசோ (பாரடைஸ் சினிமா) (1988)
மொழி: இத்தாலியன்
இத்தாலிய சினிமாவின் மறுமலர்ச்சியின் தொடக்கமாக பெரும்பாலும் புகழ்பெற்றது, இது இயக்குனர் கியூசெப் டொர்னடோரின் கலை வடிவத்தின் தோற்றம். இது குழந்தை பருவத்திலேயே சினிமாவின் சக்தி மற்றும் அப்பாவி மகிழ்ச்சியைப் பற்றிய ஒரு உணர்வுபூர்வமான ஆனால் வரலாற்று ரீதியான பகுப்பாய்வு ஆகும். 1980 களின் பிற்பகுதியில் ரோமில் பிரபல திரைப்படத் தயாரிப்பாளரான சால்வடோர் டி வீட்டா (ஜாக் பெர்ரின்) தனது அன்புக்குரிய குழந்தை பருவ தந்தை உருவமும் முன்னாள் பிக்சர் ஹவுஸ் ப்ரொஜெக்டிஸ்டுமான ஆல்ஃபிரடோ (பிலிப் நொயிரெட்) இறந்த செய்தியைக் கேட்டார். அவர் சிசிலியில் உள்ள தனது சிறிய ஊருக்கு ஒரு பயணத்தைத் தொடங்குகிறார், பின்னர் படம் அவரது சிறுவயது மற்றும் இளமைப் பருவத்திற்கான தொடர்ச்சியான ஃப்ளாஷ்பேக்குகளாக வெளிவருகிறது, இது உள்ளூர் தியேட்டரில் வெள்ளித்திரையில் ஏறுவதோடு ஒத்துப்போகிறது. இளம் டி வீட்டா மற்றும் நகரத்தின் சக குடியிருப்பாளர்களுக்கு, சினிமா போருக்குப் பிந்தைய இத்தாலியில் வாழ்க்கையின் ஒட்டுக்குழாயிலிருந்து தப்பிப்பதற்கான ஒரு வழிமுறையைக் குறிக்கிறது.
சினிமா பாரடிசோ படம் இன்னும்
இல் போஸ்டினோ (த போஸ்ட்மேன்) (1994)
மொழி: இத்தாலியன்
நேபிள்ஸ் வளைகுடாவில் உள்ள புரோசிடா என்ற சிறிய தீவில் 1950 களில், மரியோ ருப்போலோ ஒரு தாழ்மையான மீனவர், அவர் எப்போதும் மயக்கும் பார்மெய்ட் பீட்ரைஸ் ருஸ்ஸோவை எப்போதும் காதலித்து வருகிறார், ஆனால் அவரது உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தவும் செயல்படவும் தகுதியற்றவர். நிஜ வாழ்க்கை சிலி கவிஞர் பப்லோ நெருடா கம்யூனிச கருத்துக்களை வைத்திருப்பதற்காக தனது தாயகத்தில் அரசியல் வனவாசத்தை எதிர்கொண்ட பின்னர் புரோசிடாவுக்கு வருகிறார், மேலும் ருப்போலோ தனது தனிப்பட்ட தபால்காரராக நியமிக்கப்படுகிறார். நெருடாவுக்கு அஞ்சல் அனுப்பிய பல வாரங்களுக்குப் பிறகு, அவரும் தபால்காரரும் ஒரு நட்பை வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள், அதில் இருந்து ரூப்போலோ கவிதைகளை நேசிக்க கற்றுக்கொள்கிறார். கவிதை இறுதியில் அவரது உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்தவும் பீட்ரைஸைப் பின்தொடரவும் வழிவகை செய்கிறது. இது ஒரு மகிழ்ச்சியான முடிவுக்கு படத்தைத் தூண்டுகிறது. ஐயோ, படத்தின் இறுதி அத்தியாயம் இல்லையெனில் மனதைக் கவரும் கதையை மறைக்கிறது, இது இல் போஸ்டினோவை ஒரு உண்மையான கண்ணீர்ப்புகை என்று மாற்றுகிறது. அந்தக் கதை வேகமாக முன்னோக்கி மற்றும் நெருடா பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு தீவுக்குத் திரும்புகிறது, அந்த நேரத்தில் இத்தாலியின் கொந்தளிப்பான அரசியல் சூழலில் இருந்து பிறந்த நிகழ்வுகளின் துயரமான திருப்பத்தைக் கண்டறிந்தது. மையக் கதையைத் தவிர, இயக்குனர்கள் மாசிமோ ட்ரொயிஸி மற்றும் மைக்கேல் ராட்போர்டு ஆகியோர் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் மத்தியதரைக் கடல் தீவின் மெதுவான வேகம் மற்றும் பழமையான கவர்ச்சியின் அழகான, பெரும்பாலும் நகைச்சுவையான உருவப்படத்தை உருவாக்குகிறார்கள்.
'இல் போஸ்டினோ' படம் இன்னும் © மிராமாக்ஸ் பிலிம்ஸ்
திறமையான திரு ரிப்லி (1999)
மொழி: ஆங்கிலம்
அமல்பி கடற்கரையில் ஆடம்பரமான பொசிடானோவால் ஈர்க்கப்பட்ட கற்பனையான நகரமான மோங்கிபெல்லோவில் அமைக்கப்பட்ட சக்தி, செல்வம் மற்றும் ஆவேசம் பற்றிய உளவியல் த்ரில்லர் இது. கதாநாயகன் மற்றும் எதிர்ப்பு ஹீரோ, டாம் ரிப்லி (மாட் டாமன்), ஒரு மாஸ்டர் கையாளுபவர் மற்றும் மைனர் கான் கலைஞர். இது 1950 களின் முற்பகுதி, மற்றும் டாம் நியூயார்க் நகரில் வசிக்கும் ஒரு ஏழை பட்டதாரி, அவர் தனது பாதையைத் தாண்டிய ஒரு வாய்ப்பைப் பயன்படுத்திக் கொள்ளும்போது: அவர் பணக்கார கப்பல் அதிபரின் மகனான டிக்கி கிரீன்லீஃப் (ஜூட் லா) க்குத் திரும்ப வேண்டும் இத்தாலியைச் சேர்ந்த அமெரிக்கா, தற்போது அவர் தனது தந்தையை ஏமாற்றும் ஒரு பரபரப்பான, கவனம் செலுத்தாத வாழ்க்கை முறையை வழிநடத்துகிறார். ஸ்டைலான மற்றும் அழகான டிக்கி மோங்கிபெல்லோவில் தனது கவர்ச்சியான காதலி மார்ஜ் ஷெர்வுட் (க்வினெத் பேல்ட்ரோ) உடன் இருக்கிறார். அழகான துறைமுக நகரத்தின் சன்னி கரையில் ஒரு ஆரம்ப காலத்திற்குப் பிறகு, டாம் நடந்துகொள்வதையும், டிக்கியுடன் அவனுடைய வெளிப்படையான ஆவேசத்தையும் மார்க் சந்தேகிக்கிறான். சான் ரெமோ மற்றும் டாம் ஆகியோரின் கொலை ரோமில் ஒரு முழுமையான மற்றும் வஞ்சகமாக வாழ்ந்ததன் விளைவாக விஷயங்கள் விரைவாக வெளிவருகின்றன. வெனிஸின் குறுகிய வீதிகளின் நிழல்களில் பதட்டமான கதை உச்சகட்டம். அதே தலைப்பின் பாட்ரிசியா ஹைஸ்மித்தின் கவர்ச்சியான, புத்திசாலித்தனமான பக்க-டர்னரை அடிப்படையாகக் கொண்டது படம்.
'தி டேலண்டட் மிஸ்டர் ரிப்லி' படம் இன்னும் © மிராஜ் எண்டர்பிரைசஸ் / டிம்னிக் பிலிம்ஸ்
லா கிராண்டே பெல்லெஸா (சிறந்த அழகு) (2013)
மொழி: இத்தாலியன்
பாவ்லோ சோரெண்டினோவின் 2013 திரைப்படத்தின் கதாநாயகன் ஜெப் காம்பார்டெல்லா, (டோனி செர்வில்லோ), ஆனால் ரோம் உண்மையான நட்சத்திரம். நகரத்தின் தேவாலயங்களின் குளோஸ்டர்கள் மற்றும் புனித அறைகள் முதல் அதன் செல்வந்தர்களின் பெரும் அரண்மனைகள் வரை, சமகால உயர் சமூகத்தின் வெற்று கலாச்சாரத்திற்கும் இத்தாலியின் கடந்த காலத்தின் உயர் கலாச்சாரத்திற்கும் இடையிலான ஏற்றத்தாழ்வை எடுத்துக்காட்டுவதற்கு ரோம் நகரின் அழகும் சிறப்பும் பயன்படுகிறது. படத்தில் தெளிவான கதை எதுவும் இல்லை, மாறாக அது ஜெப் தனது வாழ்க்கையின் பங்கைப் பின்தொடர்கிறது, ரோமின் இலக்கிய மற்றும் படைப்பு வட்டாரங்களிடையே, அதன் இரவு விடுதிகள் மற்றும் கஃபேக்கள் ஆகியவற்றில் தனது வாழ்க்கையின் சிறந்த தசாப்தங்களை கழித்ததன் அர்த்தத்தை பகுப்பாய்வு செய்கிறது, ஆனால் பெரிய அன்பு இல்லாமல் அவரது இளமை. இவை அனைத்தும் சாதாரணமானவை மற்றும் ஏக்கம் நிறைந்தவை, ஆனால் எப்படியாவது சோரெண்டினோ இது அப்படி இல்லை என்பதை உறுதிசெய்கிறார்.
லா கிராண்டே பெல்லெஸா படம் இன்னும்
