ஆன்செல் ஆடம்ஸ்: அமெரிக்கன் நேச்சர் புகைப்படத்தின் தந்தை

ஆன்செல் ஆடம்ஸ்: அமெரிக்கன் நேச்சர் புகைப்படத்தின் தந்தை
ஆன்செல் ஆடம்ஸ்: அமெரிக்கன் நேச்சர் புகைப்படத்தின் தந்தை
Anonim

ஆன்செல் ஆடம்ஸின் படைப்புக்கு சிறிய அறிமுகம் தேவை. யோசெமிட்டி தேசிய பூங்காவின் அவரது பிரமிக்க வைக்கும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்கள் அவற்றின் துக்கம், சிறந்த மரணதண்டனை மற்றும் தனித்துவம் ஆகியவற்றில் சின்னமானவை, மேலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் இயற்கையிலும் வனவிலங்கு புகைப்படத்திலும் ஒரு புதிய அத்தியாயத்தை அடையாளம் காட்டின. அமெரிக்காவின் மிகவும் அடையாளம் காணக்கூடிய இயற்கை புகைப்படக் கலைஞரின் வாழ்க்கை மற்றும் வேலையை நாம் கூர்ந்து கவனிக்கிறோம்.

ஆன்செல் ஆடம்ஸ், தி டெட்டன்ஸ் அண்ட் தி ஸ்னேக் ரிவர் (1942), கிராண்ட் டெட்டன் தேசிய பூங்கா, வயோமிங். தேசிய காப்பகங்கள் மற்றும் பதிவு நிர்வாகம், தேசிய பூங்கா சேவை விக்கி காமன்ஸ் பதிவுகள்

Image

கலிஃபோர்னியாவின் மலைத்தொடரான ​​சியரா நெவாடாவில் பரந்த காட்டுப்பகுதி உள்ளது, யோசெமிட்டி தேசிய பூங்காவின் தென்கிழக்கில் 230, 000 ஏக்கர் பரப்பளவில் அமைந்துள்ளது, இது அழகான காடுகள் மற்றும் மூச்சடைக்கக்கூடிய இயற்கையால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. 1984 ஆம் ஆண்டில், அமெரிக்க காங்கிரஸ் இந்த மூச்சடைக்கக்கூடிய பகுதிக்கு 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகச் சிறந்த அமெரிக்க கலைஞர்களில் ஒருவரான யோசெமிட்டி பூங்காவில் கேமராவின் கலையை கண்டுபிடித்த ஒரு புகைப்படக் கலைஞரின் பெயரால் பெயரிட்டது, மேலும் அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் அதன் சொல்லமுடியாத அழகைக் கைப்பற்றியது அற்புதமான அச்சிட்டுகள். இந்த நிலம் ஆன்செல் ஆடம்ஸ் வனப்பகுதி என்று அழைக்கப்படுகிறது.

ஒரே குழந்தை, ஆன்செல் ஆடம்ஸ் 1902 பிப்ரவரி 20 அன்று சான் பிரான்சிஸ்கோவில் பிறந்தார். ஆடம்ஸ் அடக்கமுடியாத ஆற்றலால் நிர்பந்திக்கப்பட்ட ஒரு அடக்கமுடியாத குழந்தை. பாரம்பரிய பள்ளி முறை விரைவில் சிறிய ஆன்செல் என்ற சக்தியைக் கொண்டிருக்க போதுமானதாக இல்லை என்பதை நிரூபித்தது. இறுதியில், அவருக்கு 12 வயதாக இருந்தபோது, ​​அவரது தந்தை சார்லஸ் தனது அதிவேக உந்துதலுக்கு சரணடைந்து, அவரை பள்ளியிலிருந்து வெளியே அழைத்துச் சென்று, ஒரு சில தனியார் ஆசிரியர்களின் உதவியுடன் தனது கல்வியைச் செய்தார். அவ்வாறு செய்யும்போது, ​​சான் பிரான்சிஸ்கோவின் கோல்டன் கேட் பாலத்தை எதிர்கொள்ளும் உயரங்களைச் சுற்றி தனது பிஸியான கால அட்டவணையைப் படிப்பதை அன்செல் சிறப்பாகப் பொருத்த முடியும், அங்கு அவர்களின் வீடு அமைந்துள்ளது. இளமைப் பருவத்திலேயே, அன்செல் ஆடம்ஸ், முதல்முறையாக, தனது உற்சாகத்தைத் தடுப்பதில் வெற்றி பெற்றிருப்பதை எதிர்கொண்டார்: ஒரு பியானோ. அவர் விரைவில் கருவியை வாசிப்பதில் வெறி கொண்டார், மேலும் குடும்ப வியாபாரத்தில் கடுமையான நிதி சிக்கல்கள் இருந்தபோதிலும், அவரது ஒரே மகனிடம் முடிவற்ற அன்பைப் பெற்ற அவரது தந்தை, நகரத்தின் சிறந்த இசை ஆசிரியர்களால் வழிநடத்தப்படுவதை உறுதி செய்தார்.

ஆன்செல் ஆடம்ஸ், இலைகளின் நெருக்கமான, பனிப்பாறை தேசிய பூங்கா, தேசிய ஆவணக்காப்பகம் மற்றும் பதிவு நிர்வாகம் விக்கி காமன்ஸ்

1916 ஆம் ஆண்டில், ஆடம்ஸ் குடும்பம் யோசெமிட்டி பள்ளத்தாக்குக்கு ஒரு பயணத்தை மேற்கொண்டது, அப்போது அன்செல் 14 வயதாக இருந்தார். அவர் யோசெமிட்டி பூங்காவை பார்வையிட்டது இதுவே முதல் முறையாகும்: அந்த அழகிய இயற்கையின் தாடை-கைவிடுதல் கம்பீரம் நிலப்பரப்புகள் சிறுவனுடன் நீடித்த பதிவுகள் உள்ளன. ஆடம்ஸ் தனது வாழ்க்கையின் பிற்பகுதியில், "அன்றிலிருந்து, சியரா நெவாடாவின் பெரிய பூமி சைகையால் என் வாழ்க்கை வண்ணமயமாக்கப்பட்டு மாற்றியமைக்கப்பட்டுள்ளது" என்றும், யோசெமிட்டி பள்ளத்தாக்குக்கு முதல் வருகையின் போது, ​​"எனக்கு ஒரு புதிய சகாப்தம் தொடங்கியது" என்றும் நினைவு கூர்ந்தார். ” அந்த பயணத்தில்தான் அவரது தந்தை, மீண்டும் தனது வாழ்க்கையில் ஒரு முக்கிய நபராக மாறி, அவருக்கு ஒரு கோடக் பிரவுனி பாக்ஸ் கேமராவை பரிசாக வழங்கினார். அடுத்த சில ஆண்டுகளில், ஆன்செல் தனது நேரத்தை இசை மற்றும் புகைப்படம் எடுத்தலுக்காக சமமாக அர்ப்பணித்தார், இலையுதிர்காலத்தை சான் பிரான்சிஸ்கோவில் ஒரு நாளைக்கு ஆறு மணி நேரத்திற்கும் மேலாக பியானோ பயிற்சி செய்தார், மற்றும் யோசெமிட்டி பூங்காவில் கோடைகாலங்கள் படங்களை எடுத்தன. இருப்பினும், அவர் ஒரு தொழில்முறை பியானோ பிளேயராக மாற வேண்டும் என்பதில் உறுதியாக இருந்தார். ஆனால் 1920 களின் முற்பகுதியில் அவர் முற்றிலும் புகைப்படக்கலைக்கு மாறினார், இசை சூழலின் "நேர்மையற்ற தன்மை" மற்றும் "சிதைந்த மதிப்புகள்" ஆகியவற்றால் ஏமாற்றமடைந்தார்.

ஆன்செல் ஆடம்ஸ் (உருவப்படம்) © ஜே. மால்கம் கிரேனி / விக்கி காமன்ஸ்

"புகைப்படம் எடுத்தல் என்பது உண்மையில் கருத்து, விஷயங்களைப் பற்றிய பகுப்பாய்வு விளக்கம்" என்று ஆன்செல் ஆடம்ஸ் ஒருமுறை எழுதினார். அவரது நீண்ட தொழில் வாழ்க்கையில், ஆடம்ஸின் ஆர்வம் எப்போதுமே யோசெமிட்டி பூங்காவின் வனப்பகுதியை ஆராய்ந்து பார்க்கும் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துவதாகும். அவரது புகைப்படம் புவியியல் அல்லது புவியியல் பற்றியது அல்ல, அது இயற்கையான ஆர்வத்திலிருந்து வெளிவரவில்லை; அதிசயத்தை வெளிப்படுத்த ஆடம்ஸின் வழி, சியரா நெவாடாவின் தூய அழகால் சூழப்பட்டபோது அவர் அனுபவித்த பரவசம் கூட. அவரது ஆரம்பகால தயாரிப்பின் பாடல், கவிதை அச்சிட்டுகளைப் பார்க்கும்போது, ​​சித்தரிக்கப்பட்ட மலைகள், ஆறுகள், பாறைகள், தாவரங்கள், ஒரு இலை போன்ற சிறிய விஷயங்களுடனான ஆன்மீக ஒற்றுமையை உணர உதவ முடியாது. ஆன்செல் ஆடம்ஸின் புகைப்படங்களைப் பார்த்தவுடன், பார்வையாளருக்கு மனிதநேயம் உலகம் அல்ல, ஆனால் அதன் ஒரு பகுதி மட்டுமே என்பதை நினைவூட்டுகிறது.

1940 களில் இருந்து, ஆடம்ஸின் பணி பெரிய அளவிலான பனோரமாக்களை நோக்கி நகர்ந்தது. அவர் முன்பு என்ன செய்து கொண்டிருந்தார் என்பதைப் போலல்லாமல், வானத்தின் பெரிய பகுதிகளை சட்டகத்தில் சேர்க்கத் தொடங்கினார், அமெரிக்க நிலப்பரப்பின் வியத்தகு சிறப்பையும் ஆடம்பரத்தையும் வலியுறுத்தினார். ஆனால் நிலப்பரப்பு பெரிதாகும்போது, ​​மனிதன் சிறியவனாக மாறினான்: இதுபோன்ற அழகிய, மிகுந்த அழகு முன்னிலையில், மனிதர்கள் பூமியின் ஒரு பகுதியே என்று உணர்வு கூர்மையாக உணரப்படுகிறது. ஆடம்ஸின் புகைப்படக்கலையில் இத்தகைய வேக மாற்றம் ஒரு சில பணிகளால் தீர்மானிக்கப்பட்டது, அதற்காக அவர் வழக்கத்தை விட பெரிய அச்சிட்டுகளை உருவாக்க வேண்டியிருந்தது; ஆனால் பின்னர் இரண்டாம் உலகப் போர் வெடித்தது, மற்றும் ஒரு இருத்தலியல் நுணுக்கம் புகைப்படக் கலைஞரின் பார்வைக்குள் நுழைந்தது.

ஆன்செல் ஆடம்ஸ், மெக்டொனால்ட் ஏரி, பனிப்பாறை தேசிய பூங்கா விக்கி காமன்ஸ்

அசாதாரண விஷயத்தைத் தவிர, அன்செல் ஆடம்ஸ் தனது விதிவிலக்கான அறிவு மற்றும் அனலாக் புகைப்படம் எடுத்தல் மற்றும் இருண்ட அறை நுட்பங்களில் தேர்ச்சி பெற்றதற்காக எல்லா காலத்திலும் சிறந்த புகைப்படக் கலைஞர்களிடையே ஒரு இடத்தைப் பெற்றுள்ளார். ஒளி மற்றும் நிழல்கள் மற்றும் இடையில் உள்ள அனைத்து டோன்களும் அவரது கருப்பு மற்றும் வெள்ளை, விவரம் நிறைந்த அச்சிட்டுகளில் அழகாக வழங்கப்பட்டுள்ளன. எந்தவொரு வானிலை சூழ்நிலையிலும் புகைப்படம் எடுப்பதில் பல ஆண்டுகளாக அவர் நம்பமுடியாத அளவிற்கு திறமையானவராக இருந்தார், சரியான ஆனால் விரைவான ஒளியைப் பிடிக்க அவரது பெரிய வடிவ கேமராவை சரியாக அமைத்தார். குறுகிய கால உடனடி ஆடம்ஸின் பணிக்கு மையமானது: அவரது படங்கள் அனைத்தும் ஒளி மற்றும் நிழல்களின் இடைவெளியை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, அதற்கு முன் ஷட்டர் தருணங்களைக் கிளிக் செய்வது அல்லது அதற்குப் பின் வரும் தருணங்கள் ஒவ்வொரு முறையும் வித்தியாசமான படத்தை உருவாக்கியிருக்கும். ஆச்சரியமான இயல்பு இன்னும் இருக்கும், ஆனால் ஒளி இல்லை. நியூ மெக்ஸிகோவின் ஹெர்னாண்டஸில் உள்ள ஒரு கல்லறையின் புகைப்படம் மூன்ரைஸ் என்ற தலைப்பில் அவரது தலைசிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகும். சந்திரன் வானத்தில் தெளிவாகத் தெரியும்; இதற்கிடையில், சூரியன் மறைந்து கொண்டிருக்கிறது, அதன் இறக்கும் ஒளி கல்லறையில் சிலுவைகளை ஒளிரச் செய்கிறது. ஆடம்ஸ் காட்சியில் தடுமாறினான், ஷாட்டைப் பெறுவதற்கு பரபரப்பாகத் தயாரானபோது, ​​அவனுடைய ஒளி மீட்டரைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. தனது பரந்த அனுபவத்தை வரைந்து, அவர் வெளிப்பாட்டைக் கணக்கிட்டு, தனது சிறந்த படங்களில் ஒன்றை எடுத்தார். இன்னும் சில தருணங்கள், மற்றும் சூரியன் முற்றிலுமாக மறைந்து, சிலுவைகளை இருளில் மூழ்கடித்திருக்கும்.

24 மணி நேரம் பிரபலமான