பின்நவீனத்துவம் அநேகமாக 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகவும் தீவிரமான மற்றும் மிகவும் தவறாக புரிந்து கொள்ளப்பட்ட பாணியாக இருந்தது. 1980 களின் உச்சத்தில், இது படைப்பு சுதந்திரத்தையும் சுய விழிப்புணர்வையும் வழங்கியது, மாநாட்டின் அனைத்து விதிகளையும் மீறியது, வரையறையை மீறி நவீனத்துவத்தின் மரணத்தை உச்சரித்தது. இது நிலையற்றது, தடுத்து நிறுத்த முடியாதது, விறுவிறுப்பானது. இப்போது தகுதியான அங்கீகாரத்தைப் பெற்று, பின்நவீனத்துவம் ஒரு மறுபிரவேசம் செய்து வருகிறது, ஏனெனில் வடிவமைப்பாளர்களும் கட்டடக் கலைஞர்களும் ஒரே வேகமான, பன்முக கலாச்சார சமுதாயத்திற்கு ஏற்றவாறு தனிப்பயனாக்கப்பட்ட தயாரிப்புகளை உருவாக்குவதற்காக அதே வெளிப்படையான சுதந்திரத்தை நாடுகிறார்கள்.
வடிவமைப்பு வரலாற்றாசிரியரும் எழுத்தாளருமான ஜூடித் குரா தனது புதிய புத்தகமான பின்நவீனத்துவ வடிவமைப்பு முழுமையான புத்தகத்தில் இந்த கட்டாய வடிவமைப்பு சகாப்தத்தை விவரிக்கிறார், இயக்கத்தின் மூவர்ஸ் மற்றும் ஷேக்கர்களிடமிருந்து முழு அளவிலான கட்டிடக் கலைஞர்கள், தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர்கள், கிராஃபிக் வடிவமைப்பாளர்கள் மற்றும் உள்துறை வடிவமைப்பாளர்கள் ஆகியோரின் பணிகள் குறித்து வாசகர்களுக்கு அறிவூட்டுகிறார். மிலனின் மெம்பிஸ் குழு போன்றவை, குறைவாக அறியப்பட்ட பிற படைப்புகளை ஆராய. ஒரு பிரத்யேக நேர்காணலில், பின்நவீனத்துவத்தின் அடிப்படைக் கோட்பாடுகள் பற்றியும், இவை அனைத்தும் எவ்வாறு முதலில் ஆரம்பிக்கப்பட்டன, பின்நவீனத்துவம் எப்படி, ஏன் இன்றும் நம் சமூகத்தில் ஒரு தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது என்பதையும் பற்றி குராவிடம் பேசுகிறோம்.
மைக்கேல் கிரேவ்ஸ், மிக்கி மவுஸ் தேநீர் கெட்டில், 1991 © மைக்கேல் கிரேவ்ஸ் கட்டிடக்கலை மற்றும் வடிவமைப்பு
கலாச்சார பயணம்: நீங்கள் பின்நவீனத்துவ பாணியை புத்தகத்தில் உயரடுக்கு மற்றும் சமத்துவவாதி என்று அழைப்பது சுவாரஸ்யமானது - வர்க்கமற்ற தன்மை ஏன் பின்நவீனத்துவ கொள்கைகள் இன்று வரவிருக்கும் வடிவமைப்பாளர்கள் மற்றும் கட்டடக் கலைஞர்களுடன் எதிரொலிக்கின்றன என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்களா?
ஜூடித் குரா: நிச்சயமாக, அது ஒரு காரணம், ஆனால் அதைவிட முக்கியமானது படைப்பாற்றல் சுதந்திரம், வடிவமைப்பாளர்கள் 'நல்ல சுவை' என்ற செயற்கைத் தரத்திற்கு இணங்காமல் தங்கள் சொந்த கருத்துக்களைப் பின்பற்ற உதவுகிறது. இந்த சுதந்திரம் தான், பின்நவீனத்துவத்தின் மிக முக்கியமான மரபு என்று நான் நினைக்கிறேன்.
DYPD30 க்ரோனிங்கர் அருங்காட்சியகம், நெதர்லாந்தின் க்ரோனிங்கனில் உள்ள நவீனத்துவ சமகால கலை அருங்காட்சியகம்
சி.டி: பின்நவீனத்துவத்தின் நகைச்சுவை ஏன் ஒரு முக்கிய பகுதியாக இருந்தது?
ஜே.ஜி: பின்நவீனத்துவவாதிகள் தன்னை மிகவும் தீவிரமாக எடுத்துக் கொண்ட வடிவமைப்பில் சோர்வாக இருந்ததாக நான் நினைக்கிறேன்
.வடிவமைப்பாளர்கள் செய்ய சுவாரஸ்யமாகவும், அனுபவத்திற்கு வேடிக்கையாகவும் இருக்கும் என்பதை வடிவமைப்பாளர்கள் மறந்துவிட்டார்கள்.
சி.டி: ராபர்ட் வென்டூரி 'குறைவானது ஒரு துளை' என்று அறிவித்தார், மைஸ் வான் டெர் ரோஹேவின் 'குறைவானது அதிகம்' என்ற கட்டளையில் விளையாடுவது - நவீனத்துவவாதிகளின் செயல்பாட்டுவாதத்தில் மக்கள் ஏன், எப்போது சோர்வடைந்தார்கள்?
ஜே.ஜி: பெரும்பாலான பின்நவீனத்துவ கட்டிடக்கலைகளின் ஒற்றுமை போல, இது அவ்வளவு செயல்பாட்டுவாதம் அல்ல, அவற்றில் பல மீசியன் வடிவமைப்பை மீண்டும் வலியுறுத்தின. செயல்பாட்டைப் பின்தொடர்வது அழகியல் முறையீட்டைத் தியாகம் செய்தது, எனவே சர்வதேச பாணி பொதுமக்களுடன் தொடர்பு கொள்ளத் தவறிவிட்டது.
ஸ்டான்லி டைகர்மேன், 'தி டைட்டானிக்', 1978, நவீனத்துவத்தின் அழிவை சித்தரிக்கும் ஒளிச்சேர்க்கை: மைஸ் வான் டெர் ரோஹின் கிரவுன் ஹால் (சிகாகோ, 1956) மிச்சிகன் ஏரியில் மூழ்கியது © ஸ்டான்லி டைகர்மேன்
சி.டி: பின்நவீனத்துவவாதிகள் 1920 கள் / 30 களின் சர்வதேச பாணிக்கு எதிராக கிளர்ந்தெழுந்தனர் - வடிவமைப்பாளர்கள் மற்றும் கட்டடக் கலைஞர்கள் ஒரு வகையான சீரான 'சர்வதேச பாணிக்கு' எதிராக இப்போது கிளர்ச்சி செய்கிறார்கள் என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்களா? எ.கா. 'பாரட் ஹோம்ஸ் விளைவு'
ஜே.ஜி: ஒரு ஒருங்கிணைந்த கிளர்ச்சியை நான் காணவில்லை, தனித்துவத்தை நோக்கிய ஒரு இயக்கம், அதாவது ஒருவர் விரும்புவதைச் செய்வதற்கான சுதந்திரம் (அல்லது, கட்டிடக்கலை விஷயத்தில், வாடிக்கையாளர் விரும்புவதை). வெகுஜன முன்னேற்றங்கள் இருந்தபோதிலும், பொதுமக்களின் ஒரு பரந்த பகுதி படிப்படியாக அதிக வடிவமைப்பு உணர்வுடையதாகவும், அசல் வடிவமைப்பிற்கு ஏற்றதாகவும் மாறி வருவதாக ஒருவர் நம்புவார்.
ஒரிஜிலியோ, சுவிட்சர்லாந்து, 1982 இல் வசித்தல் © மரியோ பாட்டா / அலோ ஜானெட்டா
சி.டி: பின்நவீனத்துவ பாணியை நோக்கிய இந்த மாற்றத்தின் முன்னணியில் இத்தாலி, குறிப்பாக மெம்பிஸ் குழு ஏன் முன்னணியில் இருந்தது?
ஜே.ஜி: இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பின்னர் பல தசாப்தங்களில், வடிவமைப்பாளர்கள் - மற்றும் ஆதரவான தயாரிப்பாளர்கள் - வழக்கத்திற்கு மாறான பொருட்கள் மற்றும் புதிய தொழில்நுட்பத்துடன் புதிய யோசனைகளை ஆராய்ந்து, அசல் வடிவமைப்பின் சர்வதேச அளவில் புகழ்பெற்ற மூலமாக இத்தாலி உருவெடுத்தது. இந்த அனுமதிக்கப்பட்ட காலநிலை குறிப்பாக ஆர்க்கிசூம், சூப்பர்ஸ்டுடியோ, ஸ்டுடியோ அல்கிமியா மற்றும் இறுதியாக மெம்பிஸ் போன்ற அவாண்ட்-கார்ட் குழுக்களுக்கு ஏற்றதாக இருந்தது.
உயர் தாக்கத் துண்டுகள் வாழ்க்கை அறையில் மேடையைப் பகிர்ந்து கொள்கின்றன © வென்டூரி ஸ்காட் மற்றும் அசோசியேட்ஸ் / செர்வின் ராபின்சன்
சி.டி: பின்நவீனத்துவத்தின் எழுச்சிக்கு சமூக மற்றும் அரசியல் உறுதியற்ற தன்மை ஒரு முக்கிய காரணியாக இருந்தது - இதேபோன்ற நிலையற்ற சமூக-அரசியல் சூழலை நாங்கள் எதிர்கொண்டுள்ள நிலையில், இளம் படைப்பாளிகள் பின்நவீனத்துவத்தால் பாதிக்கப்பட்டுள்ளனர் என்று நினைக்கிறீர்களா?
ஜே.ஜி: வடிவமைப்பாளர்கள் எப்போதுமே சமூக-அரசியல் காரணிகளால் பாதிக்கப்படுவார்கள், ஆனால் பின்நவீனத்துவத்தின் செல்வாக்கை குறிப்பாக விளக்குகிறது என்று நான் நினைக்கவில்லை. இன்றைய வடிவமைப்பாளர்கள் உடல்நலம் மற்றும் நலனை மேம்படுத்துவதற்கும் சுற்றுச்சூழல் பிரச்சினைகளைத் தணிப்பதற்கும் அதிக அக்கறை காட்டுகிறார்கள்.
ஹரோல்ட் வாஷிங்டன் நூலக மையம்
சி.டி: பின்நவீனத்துவ கட்டடக் கலைஞர்கள் 'வரையறுக்கப்படாத எதிர்காலத்தை விட ஒரு நிறுவப்பட்ட கடந்த காலத்துடன் இணைப்புகளை' உருவாக்க விரும்புவதாக நீங்கள் குறிப்பிட்டுள்ளீர்கள் - இப்போது கூட ஏக்கம் நிறைந்த உட்புறங்களுக்கு ஒரு பெரிய உயரும் போக்கு உள்ளது மற்றும் கலைஞர் பப்லோ ப்ரோன்ஸ்டீனின் ராயல் இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் பிரிட்டிஷ் ஆர்கிடெக்ட்ஸ் (ரிபா) கண்காட்சி பிரபலமடைகிறது போலி-ஜார்ஜிய கட்டிடக்கலை - ஆறுதலுக்காக கடந்த காலத்தை நாங்கள் இன்னும் பார்க்கிறோம் என்று ஏன் நினைக்கிறீர்கள்?
ஜே.ஜி: அறிவிற்கும் புரிதலுக்கும் நாம் எப்போதும் கடந்த காலத்தைப் பார்ப்போம். ஃபிராங்க் லாயிட் ரைட் கூறியது போல்: 'நீங்கள் வரலாற்றை அறிய முடியாது.' வரலாற்றைப் புரிந்துகொள்வது, இன்று நாம் வாழும் உலகத்தைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது, மேலும் இந்த புரிதல்தான் நமக்கு ஆறுதலளிக்கிறது, இது நிகழ்காலத்தைப் போன்ற மன அழுத்த காலங்களில் இன்னும் தேவைப்படலாம்.
ராபர்ட் ஏ.எம். ஸ்டெர்ன், மெட்ரோபொலிட்டன் ஹோம் ஷோஹவுஸ், நியூயார்க் நகரம், 1991 க்கான வாழ்க்கை அறை © ராம்சா
சி.டி: 'புத்துயிர் பெற்றதை விட' பின்நவீனத்துவம் ஒருபோதும் விடவில்லை 'என்று நீங்கள் கூறுகிறீர்கள், ஆனால் கடந்த சில ஆண்டுகளில் பின்நவீனத்துவ கட்டிடக்கலைக்கு அதிக அங்கீகாரம் கிடைத்துள்ளது, மேலும் பட்டியலிடப்பட்டு பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளது, சமீபத்தில் புத்தகங்களின் புதிய வெளியீடுகள் உள்ளன இது போன்ற பின்நவீனத்துவ சகாப்தத்தில், மக்கள் ஏன் இப்போது குறிப்பாக கவனம் செலுத்துகிறார்கள் என்று நினைக்கிறீர்கள்?
ஜே.ஜி: ஒரு பாணியை மறுசுழற்சி செய்வதற்கு பொதுவாக மூன்று தசாப்தங்கள் ஆகும், மற்றும் பின்நவீனத்துவ மறுமலர்ச்சி 1980 களின் பிற ஃபேஷன்களின் வருகையுடன் வந்துள்ளது - விண்டேஜ் வடிவமைப்புகளின் சந்தைப்படுத்துதல் மற்றும் அசல் மூலங்களால் ஈர்க்கப்பட்ட புதியவை. கட்டிடக்கலையைப் பொறுத்தவரை, கட்டிடங்கள் பாதுகாப்பிற்காகக் கருதப்படுவதற்கு முன்பு ஒரு குறிப்பிட்ட வயது (அமெரிக்காவில் 30 ஆண்டுகள்) இருக்க வேண்டும், இது பின்நவீனத்துவ கட்டிடக்கலை மீதான ஆர்வத்தை விளக்குகிறது. புத்தகங்கள் வெறுமனே அந்த ஆர்வத்தை ஈடுசெய்வதற்கான ஒரு முயற்சியாகும், குறைந்தபட்சம் என்னுடைய விஷயத்தில், பின்நவீனத்துவத்திற்கு வடிவமைப்பு வரலாற்றில் ஒரு முக்கியமான இயக்கமாக அது தகுதியான நிலையைப் பெற உதவுகிறது.
எட்டோர் சோட்சாஸ், நத்தலி டு பாஸ்கியர் மற்றும் ஜார்ஜ் சவுடன், ஜவுளி வடிவமைப்புகள், 1993 ராகோ ஆர்ட்ஸின் மரியாதை
பின்நவீனத்துவ வடிவமைப்பு முழுமையானது தேம்ஸ் & ஹட்சன் அவர்களால் வெளியிடப்பட்டது - புத்தகத்தை அதன் தளத்தில் இங்கே காணலாம் அல்லது அமேசானில் ஆர்டர் செய்யுங்கள்.
மரியாதை தேம்ஸ் & ஹட்சன்
