ஈவா பியான்கா ஜூபெக் மூன்று மிக முக்கியமான போலந்து இயக்குனர்களான ரோமன் போலன்ஸ்கி, க்ரிஸ்ஸ்டோஃப் கியோலோவ்ஸ்கி மற்றும் ஆண்ட்ரெஜ் வாஜ்தா ஆகியோரின் வாழ்க்கையையும் பணியையும் கவனிக்கிறார், அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் ஒரு கட்டாய மற்றும் மிகவும் தனிப்பட்ட படங்களை உருவாக்கினர், அவை கலை மாளிகை கலைஞர்களாக மதிக்கப்படுகின்றன. உலகம்.
கேன்ஸ் திரைப்பட விழாவில் ரோமன் போலன்ஸ்கி | © ஜார்ஜஸ் பயார்ட் / விக்கிமீடியா காமன்ஸ்
ரோமன் போலன்ஸ்கி
போலன்ஸ்கி இரண்டாம் உலகப் போரின் பெரும்பகுதியை கிராகோவில் ஒரு கெட்டோவில் கழித்தார்; அவரது கர்ப்பிணித் தாய் ஆஷ்விட்ஸில் இறந்தார், அவர் இன்னும் ஒரு குழந்தையாக இருக்கிறார், இறந்துபோன போலந்து வீதிகளில் தனியாக அலைந்து திரிந்தார். அவரது அடுத்தடுத்த திரைப்படங்கள் ஏன் இருக்கின்றன என்பதற்கான தடயங்களை நீங்கள் இங்கே தேடலாம்; ஆனால் இரு வழிகளிலும், போலன்ஸ்கி தனது 'வினோதமான' படைப்புகளுக்கு மிகவும் பிரபலமானவர் - தீர்க்கப்படாத பதட்டங்கள் நிறைந்த திரைப்படங்கள், அங்கு 'அதிர்ச்சி விளைவு' மெதுவாக திடுக்கிடும் க்ளைமாக்ஸாக வளர்கிறது.
கத்தி இன் தி வாட்டர் (1962) என்பதில் சந்தேகமில்லை, போலன்ஸ்கி தனது சர்வதேச வாழ்க்கையை கிக்ஸ்டார்ட் செய்யத் தேவைப்பட்டார். இந்த உளவியல் த்ரில்லர் என்பது ஆண்களைத் தூண்டும் பழமையான பாலியல் தூண்டுதல்களின் தெளிவான, சற்றே இழிந்த கணக்கு - போலன்ஸ்கி தனது வாழ்க்கை முழுவதும் திரும்புவார். முன்மாதிரி எளிதானது: ஒரு படகில் இரண்டு ஆண்கள் - ஒவ்வொருவரும் டெஸ்டோஸ்டிரோன் இயக்கப்படும் போட்டியில் ஒரு பெண்ணுக்கு மற்றவர் மீது தனது மேன்மையை நிரூபிக்க முயற்சிக்கிறார்கள். இறுதியாக, ஒரு சோகம் ஏற்படுகிறது. இருப்பினும், கதை இங்கே முடிவதில்லை; உண்மையில், இது ஒரு கண்கவர் சோக திருப்பத்துடன் முடிவடைகிறது.
ரோஸ்மேரியின் குழந்தை | © மீ அனிமா / பிளிக்கர்
போலன்ஸ்கியின் இருண்ட கற்பனைகள் விரைவில் அவரை ரோஸ்மேரியின் பேபி (1968) படப்பிடிப்பிற்கு இட்டுச் சென்றன, இது இன்னும் பலரால் திகில் வகையின் உன்னதமானதாக கருதப்படுகிறது. சுருக்கமாக, ஒரு இளம் பெண் சாத்தானால் பாலியல் பலாத்காரம் செய்யப்பட்டு தனது குழந்தையைச் சுமக்கிறாள் - ஆனால் வெளிப்படையான வன்முறைக்கு மாறாக, படம் சஸ்பென்ஸ் மற்றும் கருப்பு நகைச்சுவை மூலம் அதன் கொடூரமான சூழ்நிலையை அடைகிறது. நுட்பமான, பதட்டமான கதை பார்வையாளரை குழப்பமான சதித்திட்டத்தில் முழுமையாக மூழ்கடிக்கும், மேலும் இந்த தனிப்பட்ட ஈடுபாடும் படத்தின் வெற்றியின் சிறந்த அறிகுறியாகும்.
ரோஸ்மேரியின் குழந்தையின் வெற்றியைத் தொடர்ந்து, போலன்ஸ்கி பல கொந்தளிப்பான தசாப்தங்களில் சென்றார், அதில் சார்லஸ் மேன்சனின் ஆதரவாளர்களால் அவரது மனைவி ஷரோன் டேட் கொலை செய்யப்பட்டார் மற்றும் பாலியல் வன்கொடுமைக்கு தண்டனை பெற்றார், இது அவரை அமெரிக்காவிலிருந்து வெளியேற வழிவகுத்தது. இருப்பினும், 2000 ஆம் ஆண்டில் போலன்ஸ்கி ஸ்ஸ்பில்மனின் தி பியானிஸ்ட்டின் தழுவலை படமாக்கினார், இது விரைவில் அவரது மிகவும் பாராட்டப்பட்ட தயாரிப்புகளில் ஒன்றாக மாறியது. இரண்டாம் உலகப் போரின் வெகுஜன நாடுகடத்தலின் போது வார்சாவில் வாழ்ந்த மற்றும் மறைந்திருந்த ஒரு பியானோ கதையை இது சொல்கிறது. சோபினின் இசையமைப்புகள் ஆன்டிஹீரோவுடன் அவரது சோதனையின் மூலம் வந்து பல காட்சிகளின் நிர்வாண மிருகத்தனத்திற்கு வியக்க வைக்கும் மற்றும் பொருத்தமற்ற பின்னணியை உருவாக்குகின்றன. இந்த படம் ஏழு அகாடமி விருது பரிந்துரைகளைப் பெற்றது மற்றும் மூன்று வென்றது; இது கேன்ஸ் திரைப்பட விழாவில் பாம் டி'ஓர் மற்றும் பல பாஃப்டா மற்றும் சீசர் விருதுகளையும் வென்றது.
வெனிஸ் திரைப்பட விழாவில் Krzysztof Kieślowski, 1994 | © ஆல்பர்டோ டெர்ரில் / விக்கி காமன்ஸ்
Krzysztof Kieślowski
கீஸ்லோவ்ஸ்கி உணர்ச்சிகளின் ஓவியர், மனித நிலை குறித்த அவரது உணர்திறன் மூலம் வரையறுக்கப்பட்ட இயக்குனர். அவர் சொல்வதைக் காட்டிலும், விவரங்களுக்கு ஒரு பாவம் செய்ய முடியாத கவனத்துடன் காட்டுகிறார். மனச்சோர்வு அமைப்புகள் - ஆன்மீகம் மற்றும் உடல் ரீதியானவை - அவரின் சிறப்பியல்பு; உண்மையில், அவை அவருடைய வர்த்தக முத்திரையாக மாறிவிட்டன. வெரோனிக் இரட்டை வாழ்க்கை (1991) ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு. எட்டு கோல்டன் குளோப்ஸிற்காக பரிந்துரைக்கப்பட்ட இந்த படம் மனித உளவியலின் மெட்டாபிசிகல் இடைவெளிகளில் மூழ்கியுள்ளது. இந்த வரையறுக்கும் வேலையில், கெய்லோவ்ஸ்கி 'நிஜ வாழ்க்கையில்' சந்திக்காத நபர்களிடையே ஒரு ஆன்மீக இணைப்பிற்கான திறனை ஆராயமுடியாது, ஆனால் சக்திவாய்ந்ததாக ஆராய்கிறார்.
தி டபுள் லைஃப் ஆஃப் வெரோனிக் இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, கீஸ்லோவ்ஸ்கி ஒரு திட்டத்தை வாழ்க்கையில் கொண்டுவந்தார், இது அவரது காலத்தின் மிகச்சிறந்த திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களில் ஒருவராக சர்வதேச ஒப்புதலுக்கு உத்தரவாதம் அளித்தது. பத்து கட்டளைகளின் சூழலில் மனித நிலையைப் பற்றிய ஒரு தியானம் என்று டிகோலாக் (பத்து, ஒரு மணிநேர படங்களால் ஆனது) விவரிக்கப்படலாம், அவை கல்லில் அமைக்கப்படுவதற்குப் பதிலாக, அன்றாட வாழ்க்கையின் போராட்டங்களில் அமைக்கப்பட்டுள்ளன. அவர்கள் திட்டவட்டமான வழிகாட்டுதல்களை வழங்காமல் கலைநயமிக்க வழிகாட்டுகிறார்கள் - பத்து கதைகள் ஒரு மனித மற்றும் ஒழுக்கத்தைப் பற்றிய அடிப்படை கேள்விகளை ஒரு தனிப்பட்ட மற்றும் கூட்டு புரிதலில் முன்வைக்கின்றன. உதாரணமாக, IX ('உங்கள் அயலவரின் மனைவியை நீங்கள் விரும்பக்கூடாது'), ஒரு பலவீனமான மனிதனின் வேதனையை சித்தரிக்கிறது, அவர் ஒரு இளம் மாணவனுடன் தனது மனைவி தன்னை ஏமாற்றி வருவதைக் கண்டுபிடித்தார். ஒவ்வொரு படமும் நகரும், சில சமயங்களில் இதயத்தைத் துடைக்கும் பாதையைப் பின்பற்றி, அற்புதமான ஒளிப்பதிவு நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துவதை நிரூபிப்பதால், இத்தகைய சங்கடங்கள் சேகரிப்பில் உள்ளன.
கீஸ்லோவ்ஸ்கி தனது சிக்கலான திரைப்படங்களுக்காக மிகவும் பிரபலமானவர் என்றாலும், அவர் ஏராளமான ஆவணப்படங்கள் மற்றும் குறும்படங்களையும் தயாரித்துள்ளார். முந்தையது வாழ்க்கையின் சங்கடங்களைப் பற்றிய நுண்ணறிவு, மைக்ரோ முன்னோக்கை வழங்குகிறது. அவர்கள் தாராள கவனத்துடன், தனிப்பட்ட திட்டங்களின் செயல்பாடுகளில் கவனம் செலுத்துகிறார்கள். எடுத்துக்காட்டாக, ப்ரிக்லேயர் (1973) அல்லது ஃப்ரம் எ நைட் போர்ட்டர்ஸ் பாயிண்ட் ஆஃப் வியூ (1977), தனிப்பட்ட வர்ணனைகளின் வடிவத்தை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள் - பெயரிடப்பட்ட 'கதாநாயகர்கள்' சொன்னது போல. அவற்றின் எளிமையான விவரிப்புகளைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம், கீஸ்லோவ்ஸ்கி தொடுவதை விளக்குவதற்கு நிர்வகிக்கிறார், பெரும்பாலும் அவர்களின் உணர்வுகள் மற்றும் நடத்தைகளில் தொந்தரவு தருகிறது.
அவரது படைப்புகள் முழுவதும், கீஸ்லோவ்ஸ்கி தனது கதாபாத்திரங்கள் தங்களைத் தாங்களே பேச விடாமல் செய்வதில் வல்லவராக இருக்கிறார். வினோதமான, வேறொரு உலக சூழ்நிலைகளில் தங்களைக் கண்டறிந்தாலும் கூட, அவற்றின் இயல்பான லாகரேட் ஒருபோதும் யதார்த்தத்தை அதன் அனைத்து மகிமையிலும் விரைவாகவும் பார்க்கிறோம் என்பதை நம்ப வைப்பதை நிறுத்தாது.
ஆண்ட்ரெஜ் வாஜ்தா | © பியோட்ர் டிராபிக் / பிளிக்கர்