ஒவ்வொரு ஆண் கலைஞருக்கும் பின்னால் ஒரு பெண் தனது பாராட்டுக்களை மறுத்தார். அவர்கள் உருவாக்க உதவிய கலை இயக்கங்களின் வரலாறுகளில், அவர்களின் ஆண் சகாக்களுக்குத் திறந்திருக்கும் புகழ்பெற்ற சமூக வட்டங்கள் மற்றும் நிறுவனங்களில் சுதந்திரமாக நகர்வதைத் தடுத்தது, மற்றும் பெரும்பாலும் அவர்கள் மரணத்திற்குப் பிறகும் தகுதியான நிதி வெற்றியைக் கண்டறிந்தாலும், இவர்கள் வாழும் மற்றும் நம்பமுடியாத பெண்கள் கலைஞர்கள் இறந்தவர்கள் இன்று உலகின் மிக மதிப்புமிக்க மற்றும் விலையுயர்ந்த ஏல வீடுகளில் தங்கள் இடங்களை செதுக்கியுள்ளனர்.
ஜார்ஜியா ஓ கீஃப் © மைக்கேல் மெக்லீன்
ஜார்ஜியா ஓ கீஃப் (1887-1986)
'அமெரிக்க நவீனத்துவத்தின் தாய்' என்று அழைக்கப்படும் ஜார்ஜியா ஓ கீஃப் இந்த பட்டியலில் ஒரு நாட்டின் மைல் தூரத்தில் முதலிடம் வகிக்கிறார். அவரது ஓவியம் ஜிம்சன் களை / வெள்ளை மலர் எண். 1, 1932 இல் நிறைவடைந்தது, 2014 ஆம் ஆண்டில் சோதேபியின் நியூயார்க் ஏலத்தில் 44.4 மில்லியன் டாலர்களுக்கு விற்கப்பட்டது. அமெரிக்க நவீனத்துவ புகைப்படக் கலைஞர்களின் வளர்ந்து வரும் வடிவம் மற்றும் பாணியால் பாதிக்கப்பட்டுள்ள ஓகீஃப் பெரிதாக்கப்பட்ட பூக்களின் ஓவியங்களுக்காக நன்கு அறியப்பட்டார், ஆனால் வடக்கு நியூ மெக்ஸிகோ நிலப்பரப்பின் தனித்துவமான அழகைக் கைப்பற்றுவதில் தனது கவனத்தை அர்ப்பணித்தார் - பிடித்த பயண இலக்கு மற்றும் இறுதியில் தத்தெடுக்கப்பட்ட வீடு. இயற்கையான உலகத்துடன் ஆழமாக, ஓ'கீஃப்பின் படைப்புகள் ஒரு இசை, உணர்ச்சி மற்றும் ஹைப்பர்-சென்சிடிவ் அணுகுமுறையைப் பயன்படுத்தி வண்ணமும் வடிவமும் ஒருவருக்கொருவர் எதிராகவும் எதிராகவும் விளையாடுகின்றன.
"மாமன்" டி லூயிஸ் முதலாளித்துவம் © ஜீன்-பியர் தல்பேரா
லூயிஸ் முதலாளித்துவம் (1911-2010)
'பெண்பால்' என்பது பிரெஞ்சு சிற்பி லூயிஸ் முதலாளித்துவத்தின் பெரும்பாலான படைப்புகளுக்கு உட்பட்டிருக்கலாம் என்றாலும், அவரது வாழ்க்கை முழுவதும் பெண் வடிவத்தை சித்தரிக்கும் பலவிதமான பாலியல்-வெளிப்படையான சிற்பங்களை உருவாக்கியது, அவர் ஒரு பெண்ணிய கலைஞர் என்ற கருத்தை தொடர்ந்து எதிர்த்தார். ஆயினும்கூட, 1970 களில், முதலாளித்துவம் பாலியல் தணிக்கை குழு என்ற தடைசெய்யப்பட்ட தணிக்கைக்கு சவால் விடுத்து, சண்டை தணிக்கை குழு என்ற பெண்ணிய ஆர்வலர்கள் குழுவில் ஈடுபட்டது. அவரது பிற்கால வேலை, 2010 இல் தனது 98 வயதில் இறக்கும் வரை தொடர்ந்து தயாரித்தது, எல்ஜிபிடிகு சமூகத்தின் உரிமைகளை வென்றது. முதலாளித்துவத்தின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகள் - மற்றும் இந்த பட்டியலில் இடம்பிடித்தவை - அவளது மாபெரும் சிலந்தி சிற்பங்கள் (மாமன் என்று பெயரிடப்பட்டவை), 1997 இல் முதன்முதலில் நடித்தன மற்றும் அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில் பல்வேறு பதிப்புகள் மற்றும் பலவகையான பொருட்களில் பிரதிபலித்தன, வெள்ளி ப்ரூச்சை அலங்கரிக்கும் மிகச்சிறியவை மற்றும் 30 அடி உயரத்தில் மிகப்பெரிய நிலை. அராக்னிட்களுடன் தனது சரிசெய்தல் தனது தாயுடனான தனது உறவைக் குறிக்கிறது என்று முதலாளித்துவம் கூறினார். கிறிஸ்டிஸில் ஒரு வெண்கல பதிப்பு 2015 இல்.2 28.2 மில்லியனுக்கு விற்கப்பட்டது.
லு ஜோர் நி எல் ஹியர் 8739: ஜோன் மிட்செல் © ரெனாட் காமுஸ்
ஜோன் மிட்செல் (1925-1992)
சிகாகோவில் பிறந்த கலைஞர் ஜோன் மிட்செல் தனது பணியின் ஒட்டுமொத்த மதிப்பின் அடிப்படையில் முதலிடத்தில் உள்ளார், அவரது ஓவியங்கள் 2005 மற்றும் 2015 க்கு இடையில் 286 மில்லியன் டாலர்களை வாங்கியுள்ளன. மேலும் 3000 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகள் விற்கப்பட்டன- சிண்டியை விட 2, 500 க்கும் மேற்பட்ட துண்டுகள் ஷெர்மன் - தொகுதியில் அடுத்த மிக உயர்ந்த பெண் கலைஞர். 1925 இல் பிறந்த மிட்செல், அமெரிக்க சுருக்க சுருக்க வெளிப்பாட்டாளர்களின் இரண்டாவது தலைமுறையில் ஒரு முன்னணி நபராக இருந்தார், மேலும் 1950 களில் இடைநிலை நியூயார்க் பள்ளியில் தீவிரமாக செயல்படும் ஒரு சில பெண்களில் ஒருவராக இருந்தார். அவரது ஆரம்ப ஆண்டுகளில் வான் கோவின் பாணி மற்றும் உணர்திறன் ஆகியவற்றால் குறிப்பாக பாதிக்கப்பட்டுள்ள மிட்செலின் ஓவியங்கள் ஆற்றல்மிக்க தூரிகைகள், வண்ணத்தின் தெளிவான பயன்பாடு மற்றும் அவரது கலைக்கு மிகவும் உணர்ச்சிபூர்வமான, வெளிப்படையான அணுகுமுறை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்பட்டன. அவரது 1960 ஓவியம் பெயரிடப்படாதது 2014 இல் கிட்டத்தட்ட million 12 மில்லியனுக்கு விற்கப்பட்டது.
பெர்த்தே மோரிசோட் (1841-1895)
இந்த பட்டியலில் உள்ள மிகப் பழமையான கலைஞரான பெர்த்தே மோரிசோட் ஒரு பிரெஞ்சு இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் ஓவியர் மற்றும் அவரது சகோதரி எட்மாவுடன் பாரிஸின் கலை வட்டாரங்களில் மிகவும் மதிக்கப்படும் திறமை வாய்ந்தவர், அவர்களின் பாலினம் அவர்களை உத்தியோகபூர்வ கலை நிறுவனங்களில் சேருவதைத் தடுத்த போதிலும். கலை விமர்சகர் குஸ்டாவ் ஜெஃப்ராய் எழுதிய 'லெஸ் ட்ரோயிஸ் கிராண்ட்ஸ் டேம்ஸ்' மூன்றில் ஒரு பங்கு, அவர் தனது முதல் பொது கண்காட்சியை மிகவும் மதிப்புமிக்க சலோன் டி பாரிஸில் செய்தார். மோரிசோட் தனது வாழ்நாளில், மோனட் மற்றும் ரெனோயர் உள்ளிட்ட இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் இயக்கத்திலிருந்து பல பெரிய பெயர்களை விற்றார், மேலும் ஒவ்வொரு ஆண்டும் இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளுடன் காட்சிப்படுத்தினார், ஆனால் 1874 முதல். அவரது ஓவியங்கள் உயர் வர்க்க பிரெஞ்சு சமுதாயத்தில் உள்நாட்டு வாழ்க்கையிலிருந்து பாடங்களையும், இன்னும் ஆயுட்காலம் மற்றும் கிராமப்புற நிலப்பரப்புகளையும் சித்தரித்தன. ஏப்ரல்ஸ் லெ டிஜூனர், 1881 இல் வர்ணம் பூசப்பட்டு 2013 இல் million 11 மில்லியனுக்கு விற்கப்பட்டது, இது அவரது மிக உயர்ந்த மதிப்புடைய படைப்பாகும்.
பெர்த்தே மோரிசோட், தி தொட்டில், 1872, மியூசி டி'ஓர்சே, பாரிஸ் விக்கிகோமன்ஸ்
நடாலியா செர்ஜீவ்னா கோஞ்சரோவா (1881-1962)
ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்ட் கலைஞர் நடாலியா செர்ஜீவ்னா கோன்சரோவா ஒரு உண்மையான ஆல்ரவுண்டர். கலைஞர், ஓவியர், ஆடை வடிவமைப்பாளர், எழுத்தாளர், இல்லஸ்ட்ரேட்டர் மற்றும் செட் டிசைனர், கோன்சரோவா 1910 ஆம் ஆண்டில் மாஸ்கோவில் உருவாக்கப்பட்ட ஜாக் ஆஃப் டைமண்ட்ஸ் கலைஞர்களின் பள்ளி உறுப்பினராக இருந்தார். ஆரம்பகால ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்டின் காட்சியின் மிகப்பெரிய மற்றும் மிகவும் செல்வாக்குமிக்க குழுக்களில் ஒன்றான ஜாக் ஆஃப் சமகால மேற்கத்திய பாணியைப் பின்பற்றுவதற்காக மாஸ்கோ ஸ்கூல் ஆஃப் பெயிண்டிங், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றிலிருந்து பல கலைஞர்கள் வெளியேற்றப்பட்டதைத் தொடர்ந்து ரஷ்ய கலை காட்சியின் தெளிவான தன்மையை சவால் செய்ய வைரங்கள் உருவாக்கப்பட்டன. தனது ஆரம்பகால வாழ்க்கையில் இனரீதியான ரஷ்ய ப்ரிமிடிவிசம் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கலை மீதான மோகத்தை வெளிப்படுத்துகிறது - இது அவரது நகர்ப்புற எதிர்ப்பு, கிராமப்புற உணர்திறனுடன் முழுமையாகக் கலந்தது - கோஞ்சரோவா பின்னர் புதுமையான ரஷ்ய எதிர்கால இயக்கத்தின் முன்னோடியாக மாறினார். 2007 ஆம் ஆண்டில், கோன்கரோவா சுருக்கமாக உலகின் மிக விலையுயர்ந்த பெண் கலைஞரானார், 1909 ஆம் ஆண்டில் அவரது ஓவியம் பிக்கிங் ஆப்பிள்ஸ் 9.8 மில்லியன் டாலர்களுக்கு சாதனை படைத்தது, 2008 இல் லெஸ் ஃப்ளூர்ஸ் 10.8 மில்லியன் டாலருக்கு விற்கப்பட்டது.
நடாலியா கோன்சரோவா, தி சைக்கிள் ஓட்டுநர், 1913, தி ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் விக்கிகோமன்ஸ்
ஆக்னஸ் மார்ட்டின் (1912-2004)
கனடிய-அமெரிக்க கலைஞர் ஆக்னஸ் மார்ட்டின் ஒரு முக்கிய நபராகவும், ஆண் ஆதிக்கம் செலுத்தும் சுருக்க இயக்கத்தில் ஒரு சில பெண்களில் ஒருவராகவும் இருந்தார். ஜார்ஜியா ஓ'கீஃப்பைப் போலவே, மார்ட்டினும் நியூ மெக்ஸிகோவில் நிரந்தரமாக குடியேறினார், அவரது பணிகள் மாநிலத்தின் சூழலில் இருந்து ஒரு தெளிவான உத்வேகத்தை எடுத்துக் கொண்டன - இருப்பினும், அவரது விளைவான வேலைகள் முந்தையவற்றின் தெளிவான, வண்ணமயமான ஓவியங்களிலிருந்து மிகவும் வித்தியாசமாக இருந்தாலும், அவரது உத்வேகத்தை நுட்பமாக மாற்றுவதற்கு பதிலாக தேர்வு செய்கின்றன, மென்மையான மற்றும் அடக்கமான வண்ண கழுவுதல். நியூ மெக்ஸிகோவுக்குச் செல்வதற்கு முன்னர் பிரவுன், கறுப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறங்களில் பிரத்தியேகமாக பணியாற்றியதால், அவரது பணியின் மீது தனித்துவமான மற்றும் விசித்திரமான பாலைவன நிலப்பரப்பு ஆற்றிய பங்கைப் பற்றி எந்த சந்தேகமும் இருக்க முடியாது. மார்ட்டின் வெளிறிய கட்டங்கள் மற்றும் மீண்டும் மீண்டும் வரிகளால் நிரப்பப்பட்ட சதுர ஓவியங்களுக்காக அறியப்படுகிறார், அவரது ஓவியம் ஆரஞ்சு குரோவ் இந்த ஆண்டின் தொடக்கத்தில் 7 10.7 மில்லியனுக்கு விற்கப்பட்டது.
எங்கள் #AgnesMartin பின்னோக்கி கலை வகுப்பு. #regram @ayeflevet #LACMAPlusYou #lacma வழியாக
லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் கவுண்டி மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட் (@lacma) வெளியிட்ட புகைப்படம் ஜூலை 3, 2016 அன்று 1:24 பிற்பகல் பி.டி.டி.
கேடி நோலண்ட் (பி. 1956)
'தி அமெரிக்கன் நைட்மேர்' என்பது அமெரிக்க பின்நவீனத்துவ சிற்பி கேடி நோலண்டின் சுயமாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட பொருள். சமகால அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் மீது கடுமையான தாக்குதல்களை நடத்த நோலண்ட் தனது ஊடகத்தைப் பயன்படுத்துகிறார் - அதன் பிரபலங்களின் ஆவேசம், கவர்ச்சி அல்லது வன்முறையை சரிசெய்தல் - இன்று அமெரிக்காவின் துண்டு துண்டான சமூக அடையாளமாக அவர் கருதுவதைப் பற்றி கருத்துரைக்கிறார். ஜான் எஃப். கென்னடியின் படுகொலை மற்றும் அவரது கொலையாளி லீ ஹார்வி ஓஸ்வால்ட் ஆகியோரைக் கொன்ற நோலண்டின் 1989 சிற்பம் புளூவால்ட், 2015 இல் 8 மில்லியன் டாலருக்கு விற்கப்பட்டது, இந்த பட்டியலில் உள்ள ஒரே உயிருள்ள கலைஞராக அவருக்கு ஒரு இடத்தைப் பிடித்தது. ஓஸ்வால்ட் இறக்கும் தருணங்களில் அலுமினியத்தில் வெடித்து அச்சிடப்பட்டு, விரிவாக்கப்பட்ட புல்லட் துளைகளால் சிக்கி, ஒரு பருத்தி அமெரிக்கக் கொடியை அவரது வாயில் அடைத்துள்ளார்.
இனிய ஜூலை 4! #cadynoland இந்த துண்டுக்கு இன்னும் தலைப்பு இல்லை, 1989 #beercans #flags #scaffolding #paint and #mixedmedia #rubellfamilycollection #Miami
ஒரு புகைப்படம் ஜூலியன் கார்டேர் (ul ஜூலியன்கார்டேர்) ஜூலை 4, 2016 அன்று 11:39 முற்பகல் பி.டி.டி.
தமரா டி லெம்பிகா (1898-1980)
போலந்து ஆர்ட் டெகோ ஓவியர் தமரா டி லெம்பிகா பெரும்பாலும் 'கவர்ச்சி நட்சத்திரமாக விளங்கும் முதல் பெண் கலைஞர்' என்று புகழப்படுகிறார். கிளாமர் நிச்சயமாக அவரது ஓவியங்களில் முக்கிய பங்கு வகித்தார், கலைஞர் பெரும்பாலும் ஐரோப்பா மற்றும் வட அமெரிக்கா முழுவதும் சமூகவாதிகள் மற்றும் ராயல்களை வரைந்து, ஹாலிவுட்டில் பிடித்த கலைஞராக ஆனார். முதலாம் உலகப் போரின் அகதியாக இருந்த லெம்பிகா, பாரிஸில் வாழ்வதற்கு சிரமப்படுகையில் மென்மையான கியூபிஸத்திற்கு ஒரு சிற்றின்ப அணுகுமுறையை உருவாக்கினார். லெம்பிகா 1920 களின் ஆவிக்குரிய தன்மையை முழுமையாக ஏற்றுக்கொண்டார், ஒரு போஹேமியன் வாழ்க்கை முறையை பின்பற்றினார், பப்லோ பிகாசோ போன்ற கலைஞர்களுடன் கலந்துகொண்டார், மேலும் தனது இருபாலினத்தன்மையை வெட்கமின்றி ஏற்றுக்கொள்வதற்காக சமூக நலன்களை நிராகரித்தார். லெம்பிகாவின் லு ரீவ் (ரஃபாஸ்லா சுர் ஃபாண்ட் வெர்ட்) 2011 இல் 4 8.4 மில்லியனுக்கு விற்கப்பட்டது, இந்த ஓவியர் மடோனா, ஜாக் நிக்கல்சன் மற்றும் பார்பரா ஸ்ட்ரைசாண்ட் உள்ளிட்ட அவரது விசுவாசமான சேகரிப்பாளர்களிடையே இன்றைய பிரபலமான சில பெயர்களைக் கணக்கிட்டார்.
தமரா டி லெம்பிகா, லு ஜோர் நி எல் ஹியர் © ரெனாட் காமுஸ் / பிளிக்கர்
காமில் கிளாடெல் (1864-1943)
'காமிலே கிளாடெல் உலகின் சிறந்த கலைஞர்களில் ஒருவரை ஊக்கப்படுத்தினார்' - ஆகவே பெரும்பாலும் பிரெஞ்சு சிற்பி மற்றும் கிராஃபிக் டிசைனர் காமில் கிளாடலின் அகஸ்டே ரோடினுடனான கொந்தளிப்பான உறவின் கதை, அவரது சொந்த கலைத் திறமை வெளிச்சத்தில் இருந்து மறைந்து போகிறது. ஜென்டீல் பிறந்த ஒரு இளம் பெண்ணாக, கிளாடெல் கல் மற்றும் மண்ணில் ஒரு அசாதாரண மோகத்தை வைத்திருந்தார், இது பின்னர் சிற்பக்கலை ஊடகத்திற்கு இட்டுச் சென்றது. கிளாடெல் நிர்வாண உருவங்களின் மாறும், பாடல் மற்றும் கடினமான சிற்பங்களுக்காக அறியப்பட்டார், கலை விமர்சகர் ஆக்டேவ் மிர்போ அவரை 'இயற்கைக்கு எதிரான ஒரு கிளர்ச்சி: ஒரு பெண் மேதை' என்று அறிவித்தார். கிளாடெல் ஒரு கொந்தளிப்பான தன்மையைக் கொண்டிருந்தார், மேலும் ஆத்திரம் மற்றும் சித்தப்பிரமை ஆகியவற்றின் போது அவரது பெரும்பாலான வேலைகளை துரதிர்ஷ்டவசமாக அழித்தார். 1913 ஆம் ஆண்டில், அவரது சகோதரரின் உத்தரவின் பேரில் அவர் ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட்டார் - பத்திரிகைகள் மற்றும் அவரது நண்பர்களின் எதிர்ப்பையும் மீறி. 30 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் இறக்கும் வரை அவர் நிறுவனங்களில் அடைத்து வைக்கப்பட்டார், மேலும் அசைல் டி மாண்ட்டெவெர்குஸில் குறிக்கப்படாத, வெகுஜன கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். லா வால்ஸ், பெர்மியர் பதிப்பு (1893) 2013 சோதேபியின் லண்டன் ஏலத்தில் million 8 மில்லியனுக்கு விற்கப்பட்டது.
காமில் கிளாடலின் சிற்பம் © பியர் ஆண்ட்ரே லெக்லெர்க்
