இந்த கொலம்பிய நகரம் ஆப்பிரிக்க இசையின் உலக தலைநகரா?

தலைப்பில் உள்ள கேள்வியைப் பற்றி ஏதேனும் சொல்லக்கூடிய உண்மையான ஆப்பிரிக்க நகரங்கள் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி உள்ளன என்றாலும், கொலம்பிய கடலோர நகரமான பாரன்குவிலா ஆப்பிரிக்க இசைக்கான இடமாக ஒரு நற்பெயரை வளர்த்து வருகிறது. “பாரன்குவிலா ஆப்பிரிக்க இசையின் உலகத் தலைநகரம்” என்ற அறிவிப்பு, நீங்கள் நகரத்தைப் பார்வையிட்டால் நீங்கள் நிறைய கேள்விப்படுவீர்கள் - இங்கே ஏன்.

கொலம்பிய கரீபியன் கடற்கரையில் உள்ள மிக அழகான நகரத்திலிருந்து பாரன்குவிலா வெகு தொலைவில் உள்ளது, பெரும்பாலான பயணிகள் கார்டேஜீனாவின் காலனித்துவ சிறப்பையும், டெய்ரோனா தேசிய பூங்காவின் காடுகளையும் கடற்கரைகளையும் மற்றும் மின்காவின் அழகிய மலைப்பகுதிகளையும் கண்டுபிடிப்பதற்கான அவசரத்தில் கூட அங்கு செல்வதில்லை. உலகின் இரண்டாவது பெரிய பாரான்குவிலாவின் கார்னிவலுக்கு சுற்றுலாப் பயணிகள் வருகிறார்கள் என்பது உண்மைதான், ஆனால் இந்த ஒரு கொண்டாட்டத்தைத் தவிர்த்து, கரீபியன் கடற்கரையில் தங்கள் பயணங்களின் போது பாரன்குவிலாவில் நிறுத்தப்பட்ட மக்களைச் சந்திப்பது அரிது.

பாரன்குவிலாவில் ஒரு இரவு நிச்சயமாக ஒரு தனித்துவமான அனுபவம் © FNPI / Flickr

இருப்பினும், இசை ஆர்வலர்களுக்கு, பார்ரன்குவிலா கட்டாயம் பார்க்க வேண்டிய இடமாகும்! குறிப்பாக 70 மற்றும் 80 களின் ஆபிரிக்க இசையின் ரசிகர்களுக்கு, ஓரளவு ஆச்சரியப்படத்தக்க வகையில், பாரன்குவிலாவில் நடன தளங்களை ஆளுகிறது. ஆப்பிரிக்க கலைஞர்களான ரமி சஹ்லோமன், இளவரசர் நிக்கோ ம்பர்கா மற்றும் லோகாஸா யபோங்கோ ஆகியோரின் இசை பாரன்குவிலா இசை கலாச்சாரத்தில் ஒரு பிரதானமானது, மேலும் நகரின் தெருக்களில் இரவு நேர அடிப்படையில் வெடிப்பதைக் கேட்கலாம். இந்த நம்பமுடியாத இசை வகைகள் அனைத்திற்கும் திறவுகோல்: picós.

Picós என்பது நகரின் இசை கலாச்சாரத்தின் உயிர்நாடி: ஒரு picó என்பது ஒரு மாபெரும் ஒலி அமைப்பு - பொதுவாக இரண்டு மீட்டர் உயரமும் ஒரு மீட்டர் குறுக்கே - தனித்துவமான மற்றும் வண்ணமயமான ஓவியங்களில் மூடப்பட்டிருக்கும். தனிப்பட்ட படங்கள் நகரம் முழுவதும் பிரபலமாக உள்ளன, மேலும் ஒவ்வொன்றும் அதன் தனித்துவமான வடிவமைப்பு மற்றும் பெயரைக் கொண்டுள்ளன, அதாவது எல் கொரியானோ, எல் டிம்பலேரோ, எல் கிரான் ஜோ மற்றும் பல. இந்த ஒலி-அமைப்புகள் அவற்றின் வலுவான ஒலி மற்றும் நம்பமுடியாத அளவிற்கு விலைமதிப்பற்றவை, மேலும் மோசமான அண்டை கட்சிகளுக்கு இது மைய புள்ளியாகும், அவை பெரும்பாலும் அதிகாலை நேரத்திற்குள் செல்கின்றன. பாரன்குவிலாவில் நடைமுறையில் ஒவ்வொரு சுற்றுப்புறத்திலும் ஒரு படம் உள்ளது.

எல் கொரியானோ #champeteando # picó #barranquilla #chinotto #photography

ஒரு இடுகை பகிர்ந்த மானுவல் சினோட்டோ குவாட்ராடோ மொராட் (uelmanuelqmorad) on ஏப்ரல் 8, 2017 அன்று மாலை 6:28 மணி பி.டி.டி.

எனவே பிக்சுக்கும் ஆப்பிரிக்க இசைக்கும் என்ன தொடர்பு? ஏறக்குறைய அனைத்து picó DJ களும் வினைலுடன் பிரத்தியேகமாக கலக்கின்றன மற்றும் 1950 களில் picó இன் ஆரம்ப நாட்களிலிருந்து செய்துள்ளன. கும்பியா, போரோ, சல்சா மற்றும் சாம்பெட்டா போன்ற இசை வகைகள் அனைத்தும் டி.ஜே க்களுக்கு பல ஆண்டுகளாக பிரபலமான தேர்வாக இருந்தன, ஆனால் 70 மற்றும் 80 களில் வந்த ஆப்பிரிக்க இசை வினைல் தான் மக்களின் கற்பனையை உண்மையில் கவர்ந்தது, குறிப்பாக கானாவிலிருந்து சூக்கஸ் மற்றும் ஹைலைஃப் இசை, நைஜீரியா, காங்கோ மற்றும் பிற.

பைக்கின் பரபரப்பான போட்டி உலகில் - ஒவ்வொரு டி.ஜே.யும் தங்களுக்குள் மிகப்பெரிய, சிறந்த, மிகவும் நடனமாடக்கூடிய ஒலி இருப்பதை நிரூபிக்க முயற்சிக்கும் இடத்தில் - டி.ஜேக்கள் தங்கள் வினைலிலிருந்து லேபிள்களை அகற்றுவது பொதுவான வழக்கமாகிவிட்டது. இது அவர்களின் போட்டியாளர்களை அவர்கள் சுழற்றிக்கொண்டிருக்கும் சமீபத்திய பாடலின் பெயரை அறிந்து கொள்வதைத் தடுக்கும் முயற்சியாக இருந்தது, ஏனெனில் அவர்கள் தங்கள் கட்சிகளை புதியதாக வைத்திருக்க புதிய மற்றும் அற்புதமான ஒலிகளை வெறித்தனமாக நாடினர்.

டி.ஜேக்கள் தங்கள் ஒலி அமைப்புகள் மூலம் நகரத்தின் உரத்த மற்றும் மிகவும் பிரபலமான கட்சிகளைப் போடுவதற்கு கடுமையாக உழைக்கிறார்கள் © FNPI / Flickr

ஆகையால், ஆயிரக்கணக்கான கிளாசிக் ஆப்பிரிக்க பதிவுகள் பாரன்குவிலாவின் இசை கலாச்சாரத்தில் நுழைந்தன, மேலும் அவை கலைஞரின் பெயரைக் கூட அறியாமல், உறிஞ்சப்பட்டன. பல ஆப்பிரிக்க இசை தரநிலைகள் 'கொலம்பியன்' ஆக மாறியது, உள்ளூர் கலைஞர்கள் அவற்றை கொலம்பிய திருப்பத்துடன் மறுபரிசீலனை செய்தனர். மற்ற சந்தர்ப்பங்களில், உள்ளூர் இசைக்கலைஞர்கள் பலவிதமான பாணிகளை உள்வாங்கிக் கொண்டு அவர்கள் நம்பமுடியாத இணைவு பதிவுகளை உருவாக்கினர்: ஒரு விமர்சகர் அந்தக் காலத்தின் இசையை விவரித்தார் - கீழேயுள்ள வீடியோவில் கேட்டது போல் - “நடைமுறையில் புவியியல்-நடுநிலை” என்று. கொலம்பிய கடலோர இசைக்கலைஞர்கள் picó DJ களில் இருந்து அவர்கள் கேட்கும் இசையிலிருந்து பல்வேறு கூறுகளை எடுத்து அவற்றை ஒன்றிணைத்து முற்றிலும் புதிய மற்றும் புதுமையான ஒலிகளை உருவாக்கினர். உதாரணமாக, இந்த நிகழ்விலிருந்து சம்பெட்டா இசை பிறந்தது.

வருடாந்திர கார்னிவல் கொண்டாட்டங்களில் கூட பாரன்குவிலா கலாச்சாரத்தின் தனித்துவமான ஆபிரிக்க செல்வாக்கு தெளிவாகத் தெரிகிறது - கார்னிவல் ராணியாக முடிசூட்டப்படுவதற்கு பங்கேற்பாளர்கள் செய்ய வேண்டிய ஒரு விஷயம் காங்கோ நடன நடனமொலோவை நடனம் செய்வது. இசையுடன், நகரத்தின் ஆப்ரோ-கொலம்பிய குடியிருப்பாளர்களுக்கும் அவர்களின் பாரம்பரிய நாடுகளுக்கும் இடையே நடனம் ஒரு முக்கிய தொடர்பு என்பது தெளிவாகத் தெரிகிறது. பாரன்குவில்லா, பல வழிகளில், ஆப்பிரிக்க இசை மற்றும் கலாச்சாரத்தின் உலகளாவிய மையமாகும். கீழேயுள்ள கண்கவர் ஆவணப்படத்தில், பைக்கின் வரலாறு உட்பட இசையின் கலாச்சாரம் பற்றி மேலும் அறியலாம்.

இயற்கையாகவே, பாரன்குவிலா ஆப்பிரிக்க இசையின் உலகத் தலைநகரா என்ற கேள்வி சற்று கன்னத்தில் உள்ளது; எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, லாகோஸ், லுவாண்டா, நைரோபி, அக்ரா, பிரஸ்ஸாவில், பாமாக்கோ மற்றும் இன்னும் பலரும் நிச்சயமாக இதைப் பற்றி ஏதாவது சொல்ல வேண்டும்! இருப்பினும், ஆபிரிக்க கலாச்சாரம் மற்றும் இசையுடனான பாரன்குவிலாவின் ஆழமான தொடர்புகள் ஆப்பிரிக்க இசைக்கு உலகின் மிக முக்கியமான நகரங்களில் ஒன்றாக விளங்குகின்றன. கொலம்பிய நகரத்திற்குள் ஆப்பிரிக்க வகைகள், கலைஞர்கள் மற்றும் இசை கலாச்சாரம் மீதான அன்பும் மரியாதையும் ஆப்பிரிக்க கண்டத்திற்கு வெளியே இணையற்றவை.