லியோ டால்ஸ்டாய் தனது 1896 ஆம் ஆண்டு கட்டுரையில், 'எல் ஆர்ட் ப'ர்'ஆர்ட்டைப் பார்ப்பதை நிறுத்திவிட்டு, வாழ்க்கையின் நிலைமைகளைப் பற்றி மனிதர்களிடையே தொடர்பு கொள்ளும் ஒரு கலையாக கலையை கருத வேண்டும் என்று கோரினார். கலையை அதன் பாரம்பரிய எல்லைகளிலிருந்து விடுவிப்பதன் மூலம், அவர் சுருக்கத்திற்கும் புதுமையானவற்றுக்கும் ஒரு இடத்தை உருவாக்க முயன்றார். எல்லா காலத்திலும் மிகவும் சர்ச்சைக்குரிய 10 கலைப்படைப்புகளை நாங்கள் பார்க்கிறோம், அவை மிகவும் கடினமான கலை ஆர்வலர்களைக் கூட அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்குகின்றன.
தி எனிக்மா ஆஃப் வில்லியம் டெல் (1933) | சால்வடார் டாலி
பள்ளி
தி எனிக்மா ஆஃப் வில்லியம் டெல் (1933) | சால்வடார் டாலி
சால்வடார் டாலியின் இந்த ஓவியம் வில்லியம் டெல்லின் சுவிஸ் நாட்டுப்புறக் கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட தொடர்ச்சியான கேன்வாஸ்களில் கடைசியாக உள்ளது, ஒரு குறுக்கு வில்லுடன் அவரது திறமைகளுக்கு பெயர் பெற்ற ஒரு புகழ்பெற்ற நபர் - தன்னையும் தனது மகனையும் மீட்பதற்காக - சவாலாக இருக்கிறார் தனது மகனின் தலையில் ஒரு ஆப்பிளை சுட்டுக் கொன்றது. இந்த தந்தைவழி உணர்வை நரமாமிசம் என்று தாலி மறுபரிசீலனை செய்கிறார், தன்னை டெல்லின் கைகளில் குழந்தையாக வைத்து, ஆட்டுக்குட்டி கட்லெட்டைப் பயன்படுத்தி தந்தைக்கும் அழிப்பாளருக்கும் இடையில் ஒரு இடைவெளியைக் குறிக்கிறார். படத்தின் மிகவும் வெளிப்படையாக அதிர்ச்சியூட்டும் கூறு தெளிவாக விரிவாக்கப்பட்ட மற்றும் ஃபாலிக் பிட்டம் ஆகும், இது முட்டுக்கட்டை போடுவதில், இயலாமையைக் குறிக்கிறது. இந்த படத்தில் டெல்லின் முகத்தை ரஷ்ய சர்வாதிகாரி விளாடிமிர் லெனின் என்று சித்தரித்ததற்காக டாலி பரந்த விமர்சனங்களைப் பெற்றார், இறுதியில் சர்ரியலிஸ்ட் பள்ளியிலிருந்து நிராகரிக்கப்பட்டார். இந்த ஓவியம் நிறுவனர் ஆண்ட்ரே பிரெட்டனால் கிட்டத்தட்ட அழிக்கப்பட்டது.
இந்த ஓவியத்தை மாடர்னா மியூசிட், எக்சர்சிஸ்ப்ளான் 4, 111 49 ஸ்டாக்ஹோம், ஸ்வீடன், +46 8 520 235 00 இல் காணலாம்.
மேலும் தகவல்
ஸ்டாக்ஹோம், ஸ்வீடன்
குர்னிகா (1937) | பப்லோ பிகாசோ
பிக்காசோவின் மிக சக்திவாய்ந்த அரசியல் அறிக்கையாகக் கருதப்படும் குர்னிகா ஸ்பெயினின் உள்நாட்டுப் போரின் நிகழ்வுகளுக்கு நேரடியாக பதிலளிக்கிறது, குறிப்பாக நாஜிக்களால் குர்னிகா மீது குண்டுவெடிப்புத் தாக்குதல்கள் நடத்தப்பட்டன, இது நடைமுறையில் மட்டுமே செயல்பட்டது ஆனால் அப்பாவி பொதுமக்களின் வாழ்க்கையை பேரழிவிற்கு உட்படுத்தியது. குதிரையின் கீழ் உள்ள உருவங்களின் சிதைந்த மற்றும் இயற்கைக்கு மாறான வடிவங்களால் பிரதிநிதித்துவம் செய்யப்படும் இந்த வேலை, காளையின் வெடிக்கும் சக்தியின் அழிவை எடுத்துக்காட்டுகிறது - பாசிசத்தின் இயக்கத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவதாக பரவலாகக் கருதப்படுகிறது. அதன் சர்ச்சை 11 அடி உயரத்திலும் 25.6 அடி அகலத்திலும் வன்முறையின் வியத்தகு மற்றும் சக்திவாய்ந்த சித்தரிப்பிலிருந்து உருவாகிறது, இது மனிதகுலத்தின் மீதான போரின் விளைவுகளின் குறிப்பிடத்தக்க அடையாளமாகும்.
இந்த ஓவியத்தை மியூசியோ நேஷனல் சென்ட்ரோ டி ஆர்ட்டே ரீனா சோபியா காலே டி சாண்டா இசபெல், மாட்ரிட், ஸ்பெயின், + 34 917 74 10 00 இல் காணலாம்
யாரோ வாழும் மனதில் மரணத்தின் இயற்பியல் சாத்தியமற்றது (1991) | டேமியன் ஹிர்ஸ்ட்
அவரது சர்ச்சைக்குரிய படைப்புகளுக்கு புகழ்பெற்ற சமகால பிரிட்டிஷ் கலைஞரால் உருவாக்கப்பட்டது, இந்த துண்டு ஃபார்மால்டிஹைட்டில் பாதுகாக்கப்பட்ட ஒரு உண்மையான புலி சுறாவைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் சார்லஸ் சாட்சியால் 12 மில்லியன் டாலர் என விற்கப்பட்டது. முதலில் ஆஸ்திரேலியாவின் குயின்ஸ்லாந்தில் பிடிபட்டது, சுறாவுக்கு ஹிர்ஸ்ட் £ 6, 000 செலவாகும், அதன் சிதைவு காரணமாக அது மாற்றப்பட்டது, இது ஹிர்ஸ்டின் படைப்புகளின் மதிப்பு மற்றும் அசல் தன்மை பற்றிய விவாதத்தை உருவாக்கியுள்ளது. அவர் ஒரு கருத்தியல் கலைஞர் என்று ஹிர்ஸ்ட் தன்னைத்தானே கூறிக்கொள்கிறார், எனவே இது ஆரம்ப யோசனை அல்லது நோக்கம் குறிப்பிடத்தக்கதாகும். ஆயினும்கூட, இந்த வேலை பிரிட்டிஷ் கலையின் முன்னணியில் தனது நிலையை உறுதிப்படுத்தியுள்ளது மற்றும் 1990 களில் பிரிட்டிஷ் படைப்புகளின் ஒரு சின்னமாக மாறியுள்ளது.
இந்த நிறுவலை சாட்சி கேலரி டியூக் ஆஃப் யார்க்கின் தலைமையகம், கிங்ஸ் சாலை, லண்டன், SW3 4RY, UK, 020 7811 3070
நீரூற்று (1917) | மார்செல் டுச்சாம்ப்
டுச்சாம்பின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றான 'நீரூற்று' என்பது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கலையின் மிகச் சிறந்த துண்டுகளில் ஒன்றாகும், இது தலைகீழான பீங்கான் சிறுநீரைக் காட்டுகிறது. சுதந்திர கலைஞர்களின் சங்கத்தின் கண்காட்சியில் நுழைந்த நீரூற்று ஆரம்பத்தில் நிராகரிக்கப்பட்டது, ஒரு கட்டுரையின் வெளியீட்டைத் தூண்டியது - டச்சாம்ப் அவர்களால் எழுதப்பட்டதாக கருதப்படுகிறது - இது கூறியது: 'அவர் வாழ்க்கையின் ஒரு சாதாரண கட்டுரையை எடுத்து, அதை வைத்திருந்தார், அதனால் அது பயனுள்ளதாக இருந்தது புதிய தலைப்பு மற்றும் பார்வையின் கீழ் முக்கியத்துவம் மறைந்துவிட்டது - அந்த பொருளுக்கு ஒரு புதிய சிந்தனையை உருவாக்கியது '. 'ஆயத்த' கலையின் இந்த கருத்து, கலை என்னவாக இருக்கக்கூடும் என்பதற்கான மாறிவரும் கருத்துக்களையும், குறிப்பாக தாதா இயக்கத்தின் மரபுகளையும் எடுத்துக்காட்டுகிறது.
அசல் தொலைந்துவிட்டது
